中国艺术家倪献鸥荣获2026威尼斯设计周首饰评选一等奖

潮新闻客户端 美术报 记者 施涵予

当地时间10月11日，意大利威尼斯设计周（Venice Design Week）重磅奖项正式揭晓。中国美术学院副教授、硕士研究生导师倪献鸥凭借首饰作品《内有乾坤》系列，从全球众多创作者中脱颖而出，荣获VDW Jewelry Selection 2026和平主题比赛一等奖。

威尼斯设计周是一项国际性的设计盛会，致力于展示全球设计创新与文化交流。Jewelry Selection是其中聚焦当代首饰创作的专业项目。“感谢国际评委的认可，让东方玉文化以当代首饰的面貌在威尼斯绽放。”倪献鸥表示。此次获奖，不仅是其个人创作实力的体现，也是东方美学在当代国际语境中一次有力的发声。

颁奖现场

《内有乾坤》的设计灵感，源自中国传统玉瓶与良渚文化玉器中“孔”的意象。艺术家将传统玉瓶器型对半拆分，瓶身上打出孔洞，两个半瓶由纤细的金属中轴连接，构建出新的空间关系——内外互通、虚实相生，使观者的视线在孔与轴之间往复穿行。

作品的和平理念，也体现在这种特殊的空间关系中。两个半瓶彼此独立，又彼此关联，形成一个新的整体。既不会重新拼合来实现和解，也不会彻底断裂，而是呈现出一种微妙而脆弱的平衡。倪献鸥认为，和平不是消除所有差异，也不是要求不同个体趋于一致，而是在承认差异、尊重边界的基础上，探索相互理解与共同存在的可能性。“我并不将和平理解为和谐、一致或冲突的消失，而更倾向于将其视为一种脆弱而持续生成的状态。”作品希望引发人们对于当代社会关系的思考。

倪献鸥获奖作品《内有乾坤》

《内有乾坤》的创作也体现了倪献鸥对传统文化当代转化的持续探索。玉在中国文化中承载着深厚的历史记忆与审美理想，而艺术家并未停留于传统玉器的形式再现，而是通过结构创新与观念重构，赋予传统材料和器物形态新的意义。这种创作路径既回应了中国传统文化的精神内涵，也使其进入当代国际艺术与设计的交流语境。

倪献鸥长期致力于当代首饰、金属艺术及跨媒介创作。她曾赴德国慕尼黑美术学院访学，并任中国工艺美术协会金属艺术专业委员会委员、英国当代首饰联盟会员。多元的文化经历赋予她开阔的视野，而创作的根系始终深植于东方传统。

倪献鸥 折射的风景-2 材料：牛骨，银，玛瑙，竹子，牙齿化石，云石，珐琅，18K黄金

倪献鸥 折射的风景胸针-3 材料：银，红宝石，玉髓，珍珠，不锈钢

“我的作品一直在做一件事——解构与重构。”倪献鸥习惯把熟悉的形式拆开，把不同的材料组合，在矛盾中构建新的秩序，在解构中寻找新的意义。她的创作持续关注中国传统文化在当代社会语境中的延续与转化，以及材料、形式、空间与人文精神之间的内在联系。

例如《折射的风景》系列，传统园林的花窗、回廊、假山被置于银制线条框架中，冷静而简洁。银、玛瑙、碧玺、云石、珐琅、竹子、不锈钢、动物骨头、牙齿化石等不同材质的组合，丰富却不冗杂，呈现她对“过去和现在”的持续思考。探讨生命哲思的《无尽生长》系列、演绎自然动态秩序的作品《万物生No.1》、重塑东方意境的《悠然之境》、诠释自我和解的《治愈》系列……解构与重构的实践，在她以往的作品中始终有迹可循。

倪献鸥 万物生

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