将拥有75年历史的巴黎疯马秀带到迪拜，需要做出哪些改变？

对于疯马秀首席创意与品牌官安德烈·戴森伯格（Andree Deissenberg）而言，这不仅是一次海外演出，更是一次重新打磨经典的机会：500多件手工定制服装、首次加入的空中表演，以及与演出精密配合的晚餐服务，都将成为迪拜版的新特色。

“这就像是2030年的巴黎疯马秀。”她说，“我觉得，我们让它变得更现代了。”

先用15年，让经典重新焕发生机

戴森伯格加入疯马秀时，肩负的是让这一传奇品牌重振活力的任务，而这绝不是一朝一夕能够完成的。

在她与疯马秀共同走过的20年里，有15年都用于推动其与时代接轨。

“疯马秀原本是一颗钻石，只是蒙上了灰尘。”她说。

疯马秀由法国艺术家兼企业家阿兰·贝尔纳丹（Alain Bernardin）于1951年创立，现任总裁菲利普·洛姆（Philippe Lhomme）于2005年将其收购。次年，戴森伯格从太阳马戏团转投疯马秀。

“很多事情已经固化了，做事方式也很老旧。在法国，推动改变是一件复杂的事。”她说，“这一点几乎与迪拜相反。”

10月初，她来到阿联酋，距离这项最新创意挑战正式亮相仅剩六周：将巴黎的演出改编成适合全新观众和场地的版本。

迪拜版疯马秀定于11月12日首演。《国民报》采访她时，演员们正在朱美拉扎比尔萨拉伊酒店（Jumeirah Zabeel Saray）内焕然一新的扎比尔剧院（Zabeel Theatre）排练。

舞台上是舞蹈，观众席间也有一场“芭蕾”

“我们在这里提供两种形式：单独观看演出，以及晚餐加演出。”戴森伯格说。

随着音乐响起，服务员正在反复练习穿行场内的路线。她指着他们解释：“你现在看到的，就是我们如何将服务员的工作融入整场演出。”

与巴黎版不同，她将迪拜版形容为两场同时进行的芭蕾：“舞台上有我们的芭蕾，整个场地里还有他们的芭蕾。”

约40名服务员必须在有限时间内为200名宾客提供餐饮服务，同时不能打断演出。

戴森伯格也很快感受到了阿联酋观众对服务品质的高要求。

“我已经被宠坏了。”她笑着说，“巴黎的服务可不总是这样。”

要在既定时间内完成这一切并不容易。哪怕一个走位失误，都可能干扰演出精密的灯光设计。而在疯马秀中，灯光本身就像一个独立角色。

“灯光会强化舞台上发生的一切。它带来自己的色彩与情绪，也突出我们想传达的内容。”

在巴黎版中，灯光更像舞者的服装：它将艺术图案投射在裸体舞者身上，或借助阴影进行遮挡。

500多件手工服装，让演出适应本地文化

除了晚餐和灯光，最大的变化发生在舞台上。

疯马秀以大胆、性感的表演闻名，因此，在筹备之初，团队就必须考虑如何让演出适应迪拜的文化环境。

“首先，我们给姑娘们穿上了服装。很简单。”戴森伯格说。

她与插画师兼设计师安托万·克鲁克（Antoine Kruk）合作，对现有服装进行改造，也为新角色设计造型。疯马秀的高级定制服装工坊为此手工制作了500多件量身定制的服饰。

目标是在尊重当地文化的同时，保留疯马秀独特的视觉风格。

“观众依然可以欣赏身体的线条。”她说，“这并没有削弱什么，甚至可能在某种程度上让效果更好。”

最初听到将疯马秀带到阿联酋的提议时，戴森伯格曾有所犹豫。如今，她将这项创作挑战视为推动演出向前发展的机会。

“现在，当我看着排练、参与创作时，我的感觉是：这就是2030年的巴黎疯马秀。我觉得，我们让它变得更现代了。”

更大的舞台，带来首次空中表演

迪拜版共有18名来自不同国家的舞者，每晚由其中12人登台。每个人都曾在巴黎接受数月训练，学习疯马秀独特的编舞风格。

戴森伯格解释：“我会先决定从现有剧目中选哪些节目，再考虑加入什么类型的综艺或特技表演。”

新增的表演区域和更宽敞的剧院，让她有了更大的创作空间。

“考虑到这里的剧院条件，我特别想加入空中表演。我们以前从没做过，因为巴黎的场地太小了。”

曾经到过扎比尔剧院的观众，会立即发现这里的变化：传统的阶梯式观众席已经撤去，取而代之的是红色天鹅绒沙发；入口也换上了疯马秀标志性的粉色。

大堂将设有酒吧、大幅黑白照片，以及名为“The Legacy”的体验空间。这里会通过时间线、特邀明星和与高级时装品牌的合作，向观众介绍巴黎疯马秀的历史。

“我希望大家了解我们从哪里来。把一份来自旧世界的文化带到这里，是一件很美好的事。”戴森伯格说。

但她随即补充，观众不应期待一场看起来停留在75年前的演出：“我们一直在更新自己。”

从年长男性到年轻女性，观众也在改变

眼下，团队的重心仍是首演，但戴森伯格已经开始构思未来项目，包括与本地区的歌手、舞者和时装设计师开展合作。

她的另一项计划，则源于自己最引以为傲的成果之一：改变疯马秀所吸引的观众群体。

“以前在巴黎，观众主要是60岁以上的男性。如今，主要是25岁至45岁的女性——一群来这里尽情享受的姑娘。”

未来，她希望围绕女性赋能、自信和身体形象开展更多项目，舞蹈和普拉提都是她想探索的方向。

“在女性赋能这个话题上，我们有自己的经验和发言权。”她说，“我们一直在考虑，或许可以开设一些中心，让女性锻炼身体、建立自信。”

巴黎已经有类似尝试，名为“Crazy Attitude”体验课程。

参与者会先与一名疯马秀舞者交流，了解她的经历和疯马秀的历史，再参加约一个半小时的课程，学习“如何走路、如何进行眼神交流，以及如何自信地走进一个房间”。

百分之百的巴黎疯马秀，加上一点迪拜风格

不过，目前最重要的仍是开幕之夜。

“我们来到这里，就是为了把演出做好，并在11月12日正式开演。”

疯马秀将加入阿联酋不断扩大的晚餐歌舞演出阵容。这类娱乐形式正越来越受欢迎，从当地知名的Billionaire，到盖伊·马努基安（Guy Manoukian）新推出的Venus，以及去年加入的The Great Gatsby，选择日益丰富。

对戴森伯格来说，晚餐和舞蹈之外，更重要的是让观众产生共同的情感体验。

“我说的不是宗教意义上的共融，而是一种集体感受……当所有人一起鼓掌、一起惊叹，或者一起起鸡皮疙瘩。我们的演出空间很小，观众离舞台很近，氛围非常亲密。”

这种感觉能否在迪拜的新家延续，还有待时间检验。但目前，戴森伯格相信，一切已经准备就绪，足以让这场著名演出在保留根基的同时，融入新的城市。

“迪拜节奏快、规模大，也喜欢一点华丽夺目的东西。”她说，“所以，这依然是百分之百的巴黎疯马秀，只是多了一点迪拜风格。”

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