8月10日晚，第38届大众电影百花奖闭幕式红毯在北京国家速滑馆“冰丝带”开启，意味着为期3日的百花盛会正式收官。

红毯之上，星光流转。毫无疑问，最受大众关注的还是获奖呼声最高的各大剧组，他们依次走上红毯。

这次，百花奖的镜头不只是记录明星们的盛装亮相，更是对他们作品的一次集体检阅。

《小小的我》剧组

率先登场的，是《小小的我》剧组。导演杨荔钠、编剧游晓颖携主演易烊千玺和监制一起亮相。

主创团队整体着装简约素雅，易烊千玺手持向日葵走上红毯，温柔克制的氛围感，恰好呼应影片本身的精神内核。

《小小的我》聚焦脑瘫青年的人生故事，没有刻意渲染苦难，拒绝狗血式的煽情，把镜头对准残障群体真实的生活困境、内心憧憬与平凡的喜怒哀乐，探讨渺小个体在宏大世界里的生存力量。

也正因这份真诚，本片拿下本届百花奖四项重磅提名，是最佳影片、最佳男主角的大热候选。

值得一提的是，在去年的金鸡奖上，易烊千玺就凭借《小小的我》拿下最佳男主角，这次百花奖，他依旧是获奖最大热门。

《好东西》剧组

紧随其后走上红毯的，是获得最佳导演、最佳女主、最佳编剧、最佳新人四项提名的《好东西》剧组。

和其他剧组有所不同的是，《好东西》剧组来的人并不多，只有导演邵艺辉，女主宋佳和小演员曾慕梅。

《好东西》作为一部都市现实群像电影，将镜头对准现代都市里形形色色的普通人，婚姻困境、女性成长、市井烟火、人情冷暖交织在一起，用诙谐又锋利的笔触，剖开当代都市人的生活困境。

宋佳凭借本片王铁梅一角，获得本届百花奖影后提名，这是一个鲜活、复杂、不完美的女性形象，让很多观众看到现实生活中女性的缩影。

和易烊千玺一样，宋佳也是凭借同一个角色在去年的金鸡奖上斩获表演奖项，这届百花奖宋佳获奖呼声也很高。

《镖人：风起大漠》剧组

说实话，在百花奖公布提名之前，没人会想到《镖人：风起大漠》剧组大包大揽，这次本片共获得七项提名，属实让人意外。

这次亮相红毯，《镖人》剧组可是来了不少人，梁家辉、于适、刘耀文、陈丽君、李云霄等主创集体登场。

意外的是，导演袁和平居然没到场。虽然如此，《镖人》剧组仍星光熠熠，老戏骨与新生代演员同框，武侠江湖的豪迈气场扑面而来。

《镖人：风起大漠》改编自国民国漫IP，由八旬动作大师袁和平执导，远赴新疆戈壁实景拍摄一百八十多天，坚持硬桥硬马的真功夫打斗，力求还原传统武侠的风骨。

在百花奖的角逐当中，它代表国产商业类型片的探索，证明传统武侠依旧拥有庞大的市场，只是需要更加成熟的剧本，去匹配顶级的动作制作。

红毯上老中青三代演员并肩而立，也象征着武侠文化的传承，老一辈电影人的坚守，新生代演员的接力，让江湖故事得以继续在大银幕延续。

《南京照相馆》剧组

本届百花奖，《南京照相馆》剧组无疑是最大赢家，凭借超高的口碑和票房表现，包揽了九项大奖的提名。这份成绩，来自亿万普通观众的投票认可。

走红毯环节，高叶、刘昊然、王骁、王传君、王真儿、杨恩又等主演悉数登场，定睛一看，主创阵容唯独少导演申奥，要知道他可是这届百花奖最佳导演的最有力争夺者。

采访环节，高叶分享了拍摄感悟，称拍摄这部作品，始终带着一份沉甸甸的责任感，塑造林毓秀这个乱世女性，是一次难忘的修行。

王骁、王传君两位同时提名最佳男配角的演员，谈及角色，反复提及 “普通人的勇气”，乱世之中，普通人的坚守，往往最有撼动人心的力量。

刘昊然、杨恩又、王真儿也表示，参演这部电影，时刻提醒自己不能忘却历史记忆。

作为一部聚焦特殊历史年代的作品，上映后引爆全民观影热潮，最终拿下接近30亿的高票房，成为年度现象级作品，称其为本届百花奖获奖呼声最高的影片，这部电影当之无愧。

《惊蛰无声》剧组压轴登场

本届百花奖闭幕式红毯，众多提名剧组与明星轮番亮相，最终由《惊蛰无声》剧组完成压轴登场。

76岁的张艺谋携易烊千玺、朱一龙、宋佳、张译、杨幂、刘诗诗、李耀文等主创亮相，一出场便引起全场欢呼。

单看纸面实力，在众多提名百花奖的剧组中，张艺谋执导的《惊蛰无声》无疑是最豪华的。

然而豪华的主创团队并不能掩盖《惊蛰无声》这部电影的生硬节奏和叙事漏洞。

说实话，这次国师执导的《惊蛰无声》能够获得七项提名，属实超出了大部分观众的认知。

这部电影上映以来，尽管获得了不错的票房成绩，可该片口碑却是惨不忍睹，在豆瓣的评分仅为5.7，甚至没有达到及格线。

可就是这样一部不及格的电影，却能在百花奖大包大揽，在红毯上压轴登场，最主要原因还是举办方顾及到张艺谋的行业身份与历史地位。

回溯张艺谋的导演生涯，他是中国电影走向世界最重要的标志性人物。

早年间，张艺谋以摄影师身份入行，《老井》当中，他还以演员身份拿下百花奖最佳男主角，这也是百花奖历史上极具记忆点的一笔。

转型导演之后，《红高粱》横空出世，拿下柏林金熊奖，打开中国第五代导演走向国际的大门。

随后《大红灯笼高高挂》《秋菊打官司》《活着》接连在威尼斯、戛纳等国际电影节斩获大奖，把中国乡土社会、东方人文美学输出到全世界。

九十年代末到新世纪，他又率先叩开国产商业大片的大门，《英雄》开启国产大片时代，重新定义内地电影的工业化拍摄模式，刷新票房天花板，也让全世界看见华语商业电影的可能性。

近年步入创作高产期，《悬崖之上》回归谍战叙事，《满江红》兼顾商业娱乐与历史表达，《第二十条》立足现实法治议题，拿下第37届百花奖最佳导演。

纵观百花奖的历史，张艺谋与这个 “观众奖项” 缘分极深，他曾八次获得百花奖，与冯小刚并列第一。

张艺谋取得的成绩太耀眼了，汇集国内电影界多重身份。他既是开创时代的艺术先锋，也是商业大片的拓荒者，同时还承担过北京夏冬两次奥运会的总导演工作，在体制内、行业圈层、国际舞台，都拥有极高的话语权与声望。

这份数十年积累下来的行业分量，是国内绝大多数导演难以企及的。

一边是导演张艺谋横跨四十余年的行业地位、沉甸甸的获奖履历；另一边是新片上映后普通观众的差评、剧情逻辑的诸多争议。

大型官方颁奖盛典做出了选择，那便是对行业前辈、标杆性电影人的尊重，这是仪式感的一部分。即便《惊蛰无声》存在剧本层面的短板，也不会抹去他过往对中国电影做出的整体贡献。

结语

张艺谋已经用数十部经典，书写了属于自己的电影时代，但时代同样在向前走。

观众的审美不断迭代，大家不再仅仅迷信导演的名号，更加看重每一部新作讲出怎样的故事，能否回应普通人的情感。

盛名是馈赠，同样也是枷锁。对于张艺谋，对于整个国产电影行业而言，《惊蛰无声》的褒贬交织，都是值得倾听的回响。

奖项只是一次阶段性的检阅，真正留存下来的，终究是一部部经得起时间反复回看的影像。