文|韬钤深处

编辑|黄毅来了

“演技磨出来的神似，会带动形似。”

于和伟用一部《伟大的长征》反复证明了这句话。

他的这张脸，单拎出来谁都不会觉得他像毛主席，但随着剧情的深入，观众越来越觉得他像。

某种意义上讲，于和伟选择出演《伟大的长征》是一次高难度、高风险的挑战。

他饰演的角色，本身带有很高的门槛，是国民记忆里分量很重的人物。

他不是特型演员，开播前自然有不少质疑的声音，一旦演绎得不到认可，积攒多年的路人缘便会被消耗。

对于已经站稳脚跟、拥有大量代表作的于和伟来说，这甚至可以说是一场豪赌。

张永新的选角逻辑

11月8日，《伟大的长征》导演张永新接受了人民文娱的专访，把他的选角逻辑摆在了台面上。

他表示，饰演毛主席的演员，谁不渴望形神兼备，但真正落到实处很难。

“我们要求的到底是像不像，还是最终让观众信不信？”

“我们努力做到的就是在外形上尽最大努力去靠近那个阶段的领袖，但是随着剧情的发展，我们更希望用演员们精湛的演技把人物立起来，能够走进观众的心里。”

于和伟不是特型演员，自然做不到形似，但可以通过化妆造型、形体训练等手段进行略微弥补。

形似是让观众代入的前提，神似则是表演的内核，是角色说服力的根本。

张永新表示，他和于和伟有过几次非常愉快的合作，对于他的演技十分放心。

“他能够完成什么样的状态，我大体心理上是有预判的。”

《伟大的长征》官宣演员阵容那天，评论区并不友好。

于和伟的名字一冒出来，质疑声就此起彼伏。

他的这张脸，演过刘备、曹操、陈独秀，可怎么看都跟“毛主席”这三个字搭不上边。

于和伟自己也清楚，他后来在座谈会上说，接到这个角色时，倍感压力山大。

长征胜利九十周年了，对于年轻观众来说，那段历史很久远，但又很有意义。

演员但凡演得有一点不对味，观众立刻出戏，角色背后的精神内核就传递不出去。

于和伟敢出演毛主席，真的很需要勇气。

其实，以他在演艺圈的地位，根本不需要冒这个风险。

但他还是接了。

因为他打心底里敬重这个人物，也想借着这次创作，真正走进那段用鲜血铺就的远征路。

“神似会带动形似”

于和伟口碑的反转，是随着《伟大的长征》的剧情一步步铺陈开来的。

刚开播时，观众还揪着“外形像不像”这个点争论不休，开播后却慢慢没人纠结长相了。

因为大家都被优秀的剧情与人物塑造走进了那段历史，也跟着于和伟的眼神走进了人物的内心世界。

湘江战役，红军折损过半，滔滔江水被鲜血染红。

于和伟饰演的毛主席站在江边，全程没有一句台词，就只是静静地望着江面。

他眉头紧蹙，眼底翻涌着悲恸与隐忍。

屏幕前的观众都读懂了他的沉默。

他的沉默里装着数万将士的性命，装着革命前途的千钧重量。

遵义会议是《伟大的长征》中的第一场重头戏，拍了整整三集。

如果你是跟着剧情一路追过来的观众，就能感受到之前的剧情有多么得憋屈，遵义会议有多么得解气。

几乎全网的观众都在等会议的召开。

可以说，好久没有看过一次会议戏码，拍得如此荡气回肠。

在会议中，于和伟饰演的毛主席不疾不徐，摆事实、讲道理，把积压已久的思考和盘托出。

讲到红军的牺牲时，他声音哽咽，眼眶湿润。

讲到革命的前景时，他慷慨激昂，目光坚定。

他没有刻意拔高强调，也没有用力过猛的情绪，就像一个憋着心里话许久的人，终于等到了畅所欲言的机会。

那句“灯芯不拨不亮，道理不辩不明”，至今还在社交平台被反复转发。

红军长征的难，不是今天的任何语言能完全形容的。

许多人看《伟大的长征》时，总是眼泪止不住地流，看一集哭一集。

这些最可爱的人，穿着草鞋单衣，拿着不够用的枪支弹药，饿着肚子走山路、翻雪山、过草地。

平均每300米就倒下一个战友，但他们没有一个人回头。

过草地是红军长征中最艰难的一段，《伟大的长征》做到了最大程度的还原。

面对过草地途中队伍接连非战斗减员的情节，于和伟没有选择外放式的痛哭表演，而是用沉默伫立、泛红的眼眶、攥紧又松开的拳头等克制化处理，传递人物内心的重压与悲恸。

导演张永新在专访中对此评价道：

“演技磨出来的神似，会带动形似。”

他十分认可于和伟的表演，认为他抓住了长征时期人物最核心的精神特质。

观众也纷纷被于和伟的表演折服。

打开《伟大的长征》豆瓣评论区，几乎清一色的五星好评。

“下届优秀电视剧不用想了！”

“以后的类型剧都保持这个水准好吗！

如今，《伟大的长征》已经接近尾声，这部全景描述长征的大制作，迎来了口碑的逆风翻盘。

观众们一边看剧，一边用AI软件查历史，对着史料核对剧中的每一次会议、每一场战役、每一个人物的生平轨迹，查得越细，越叹服剧组的严谨。

剧组这份对历史的敬畏，最终换来了观众的真心认可。

于和伟的口碑也迎来了又一轮的集中爆发。

过草地段落里那场冰雹突袭的戏，堪称全剧的高光名场面。

骤雨冰雹砸下来，他在警卫员的护卫下俯身躲避，恍惚间眼前闪过湘江的血水、泸定桥的铁索、雪山上倒下的战友。

整场戏没有一句台词，全靠眼神的流转传递情绪：从痛惜到沉重，从迷茫到坚定，几层情绪层层递进，无声之中藏着千钧重量。

不少观众说，就是这一幕，彻底打消了对他的所有疑虑

有人说，于和伟这场豪赌赢了。

可事实上，所有看似的逆风翻盘，背后全是实打实的笨功夫。

为了贴合长征时期人物清瘦风霜的状态，他减重十几斤，拍摄期间长期控制饮食。

为了读懂人物的心境，他翻遍了长征时期的史料笔记，把每一次决策背后的考量、每一次失去背后的悲痛，都嚼碎了揉进表演里。

为了抓住最真实的情绪，他跟着剧组重走长征路，把脚下的泥泞、山间的寒风、对先辈的敬意，全都化成了镜头前的一个个眼神、一句句台词。

他口碑的爆发，从来不是靠运气，而是专业、是敬畏，是一个演员对角色最基本的诚意。

结语

于和伟的口碑暴增，从来不是什么意外。

它只是再一次证明了一个朴素的道理：

好演员的路，永远是靠作品走出来的；

好作品的口碑，永远是靠真心换回来的。

部分参考资料：

央视新闻|于和伟精神上重走了一趟长征

人民文娱|伟大的长征导演为什么选于和伟演毛主席