9位仍健在的高龄女歌唱家，郭淑珍、孙家馨、陆青霜，影响几代人

当岁月的长河漫过半个多世纪，那些曾在舞台上绽放光芒的女歌唱家们，如今已步入高龄。她们的歌声，是刻在时代记忆里的音符，从建国初期的激昂旋律，到改革开放后的温情吟唱，每一句都承载着一代人的青春与感动。

如今，当我们再次回望这些老艺术家，她们用一生诠释着对音乐的热爱，也让我们看到，艺术的生命力不会随年龄消逝，反而在时光的沉淀中愈发醇厚，一起来简单了解下她们的经历。

罗天婵是中国歌坛公认的抒情女中音标杆，1934年生于广东韶关，原籍梅州，是国家级广东南音唱法的重要传人。她自幼酷爱音乐，1953年考入中央歌舞团声乐研修班，师从杨金岚、孙家馨等名家，毕业后留任中央乐团首席女中音独唱演员，一干就是数十年。

她的歌声以“情”动人，音色甜美柔暖，音域宽广流畅，行腔婉转劲道，吐字清晰却不影响共鸣，《打起手鼓唱起歌》《吐鲁番的葡萄熟了》等首唱作品，至今仍是歌坛经典。她还为《思乡曲》等多部影视配录插曲，艺术感染力跨越时代。

作为新中国第一代杰出女中音，罗天婵曾获周总理赞誉，多次出访海外传播中国声乐艺术，还担任过青歌赛评委，录制声乐教育片传承技艺。如今92岁的她，仍是中国音乐界的“常青树”，用一生诠释着对歌唱艺术的热爱与执着。

“风啊，你不要叫喊，云啊，你不要躲闪，黄河，你不要呜咽……”当这首《黄河怨》的旋律响起，很多人都会想起郭淑珍的名字，这位如今99岁高龄的女高音歌唱家，早已是中国声乐界的泰斗级人物。

郭淑珍出生于1927年，家境优渥的她从小就对唱歌有着浓厚的兴趣，父母为她提供了良好的学习环境，20岁时，她跟随美籍教师汉斯夫人学习声乐，打下了坚实的基础。1949年，她拜入内地男高音歌唱家沈湘门下，开始系统地学习声乐。1953年，郭淑珍被公派到苏联莫斯科柴可夫斯基音乐学院留学，5年后，她以优等成绩毕业，获得“歌剧和音乐会优秀歌唱家”的称号，成为当时唯一获此殊荣的中国歌唱家。

回国后，郭淑珍在中央歌舞剧院担任歌唱演员，发行了《摇篮曲》《蝶恋花》《唱支山歌给党听》等多张深受歌迷喜爱的专辑。与此同时，她还兼任声乐系教师，几十年来培养了郑绪岚、李谷一、王秀芳等数百名优秀弟子，这些弟子后来都成为了中国歌坛的中坚力量。

郭兰英是中国家喻户晓的“人民艺术家”，她的歌声陪伴了几代中国人成长。1930年，她出生在山西平遥一个贫苦佃农家庭，四五岁就跟着叔叔学唱晋剧讨生活，11岁被卖到戏班当学徒，苦学3年练出扎实功底，成了戏班子里的台柱子。

1946年，16岁的郭兰英看了歌剧《白毛女》，想起自己的苦难身世当场哭晕，决心投奔解放军文工团。她不顾母亲反对，甚至以死相逼，最终在枪炮声中追上了部队，穿上军装成了一名文艺兵。

此后，郭兰英的歌声传遍全国。《我的祖国》《南泥湾》《人说山西好风光》等经典歌曲，被她唱得饱含深情，成了时代的符号。她还塑造了喜儿、小芹等经典舞台形象，开创了中国民族新歌剧的先河。

1982年，郭兰英告别舞台，投身民族艺术教育。她在广东番禺荒坡上建起艺术学校，把毕生技艺传给后人。如今96岁的她，依然是中国声乐界的标杆，用一生践行着“为人民歌唱”的初心。

“我们新疆好地方啊，天山南北好牧场，戈壁沙滩变良田，积雪溶化灌农庄……”这首《新疆好》在上个世纪七十年代初红遍大江南北，而它的演唱者就是陶思梦。如今93岁高龄的陶思梦，依然居住在新疆乌鲁木齐，见证着新疆的发展变化。

陶思梦是一位湘妹子，她用青春、甜美的嗓音唱红了新疆，感染了全国万千城市青年男女。很多人在听到这首歌后，放弃了城市的优渥生活，到西北边疆支援建设。周总理曾表扬过两位歌手，一位是演唱《洪湖水浪打浪》的王玉珍，另一位就是陶思梦。

如今，陶思梦已经在新疆住了大半辈子，丈夫去世后她独居生活，但家人时常来看望她，她身体硬朗，生活能够自理，没有请护工。她见证了新疆从歌曲中描绘的模样，发展成如今繁荣昌盛的景象，心中充满了感慨。

孙家馨是中国著名的花腔女高音歌唱家，如今98岁高龄的她，依然是声乐界的传奇人物。她自幼喜爱唱歌，1946年考入南京金陵女子文理学院音乐系，师从有着“中国第一女高音”之称的黄友葵。1950年毕业后，孙家馨进入中央歌舞团担任演员及学员班教员，此后事业声名鹊起，多次赴苏联及东欧各国巡演。

孙家馨的代表作品丰富多样，《茶花女》《海燕》《夜莺》《夏日最后的玫瑰》《春之声》《索尔维格之歌》等经典曲目，都被她演绎得淋漓尽致。1973年，她凭借歌曲《千年的铁树开了花》被广大歌迷熟知。八十年代末，孙家馨调到中央乐团社会音乐学院担任副院长、声乐系主任等职，培养了罗天婵、赵静等大批声乐人才。

晚年的孙家馨生活十分低调，90岁左右时还曾登台唱歌。近些年来，她很少出现在公众视野中，但年近百岁的她依然健在，用自己的方式延续着对声乐的热爱。

提到电影《阿诗玛》，很多人都会想起那优美动听的主题曲，而这首主题曲的演唱者就是杜丽华。如今92岁高龄的杜丽华，是云南省歌舞团国家一级演员，享有国务院授予的“有特殊贡献表演艺术家”称号。

杜丽华毕业于四川音乐学院，1956年凭借《幸福的日子》《哈尼姑娘赶街》声名鹊起。她的代表歌曲《红山茶》《你不要问我是谁》《苍生歌声永不落》《姑娘生来爱唱歌》等在全国广为传唱。除了为电影《阿诗玛》配唱，她还为电视剧《黑面人》《过桥情》《聂耳故乡情》等演唱主题曲。

杜丽华的歌声以情带声，以声传情，年轻时风光无限。她曾上百次为国家领导人演唱，随周总理出访缅甸时担任独唱，多次获得国内歌坛“歌唱家”“艺术家”的荣誉。如今，93岁的杜丽华担任昆明艺术职业学院音乐学院的名誉院长，依然健在，继续为云南的声乐教育事业发光发热。

王玉珍是中国歌剧史上的标志性人物，一曲《洪湖水浪打浪》让她的名字刻进了几代人的记忆。1935年，她出生在湖北仙桃的贫苦渔民家庭，童年在洪水与饥荒中度过，跟着父母靠打三棒鼓、唱花鼓戏乞讨为生，却也在乡音里埋下了艺术的种子。

武汉解放后，14岁的王玉珍偶然进入文化馆歌咏班，清亮甜美的嗓音让老师眼前一亮，从此踏上艺术之路。她从跑龙套做起，苦练汉剧、楚剧等多种唱腔，还学会了跳舞、拉手风琴，跟着文工团深入农村巡演，帮乡亲理发、干农活，在烟火气里打磨出接地气的表演风格。

1959年，24岁的王玉珍凭借扎实功底，在竞选中脱颖而出，成为歌剧《洪湖赤卫队》中韩英的扮演者。为演好角色，她扎根洪湖体验生活，跟着老赤卫队员学摇橹、练射击，把渔家女的坚韧与革命者的刚毅揉进骨子里。1961年电影版上映，她演唱的《洪湖水浪打浪》红遍全国，还拿下首届百花奖最佳音乐奖。

晚年的王玉珍投身教育，在中国音乐学院培养出大批声乐人才，退休后仍奔波于湖北各地，挖掘整理民歌。从洪湖渔女到人民艺术家，她用一生诠释着艺术扎根人民的真谛。

陆青霜是上世纪六七十年代家喻户晓的女高音歌唱家，1932年出生于浙江临海。她自幼热爱唱歌，家乡的戏曲与民歌氛围，为她日后的歌唱之路埋下伏笔。

1949年，陆青霜考入浙江台州地委合唱团，正式开启艺术生涯。此后她先后进入浙江省歌舞团、中央广播艺术团，还曾赴上海声乐研究所深造，师从林俊卿教授，系统打磨歌唱技艺。她音域宽广，咬字清晰，既能演绎南方民歌的细腻婉转，又能唱出北方高音的清亮高亢，形成了独特的演唱风格。

陆青霜的代表作众多，其中《渔家姑娘在海边》《春苗出土迎朝阳》等电影插曲，更是红遍大江南北。她用清甜透亮的嗓音，将渔家姑娘的勤劳坚毅、春苗般的蓬勃朝气诠释得淋漓尽致，歌声成为一代人的集体记忆。此外，《小河的水呀静静地流》《芝麻开花节节高》等歌曲，也因她的演唱广为流传。

生活中的陆青霜低调朴实，退休后便淡出公众视野，安心过着平静的晚年生活。如今90多岁的她，虽鲜少露面，但那些经典歌声，依旧在岁月里熠熠生辉，温暖着无数人的心田。

孟于是中国声乐界的“百岁常青树”，1922年出生于四川成都，17岁就怀着抗日救国的决心奔赴延安，从此与革命文艺结下不解之缘。

她是《黄河大合唱》的初代演唱者，曾在冼星海指挥下，和500名战友在延安中央大礼堂唱响“风在吼，马在叫”，简陋的条件挡不住歌声里的民族气魄，也让她懂得“歌声是抗日救亡的武器”。她还是经典歌剧《白毛女》中“喜儿”的重要扮演者，从延安唱到华北解放区，用饱含血泪的表演，让无数军民跟着落泪、跟着燃起斗志。

新中国成立后，她成为中央歌舞团的第一代艺术家，还赴朝鲜前线为志愿军演唱《慰问志愿军小唱》。离休后，她也没闲着，牵头成立文化部老干部合唱团，义务演出400多场，还笔耕不辍撰写回忆文章，给年轻人讲革命故事。

如今104岁的她，依然精神矍铄，2025年还登上《开学第一课》，用自己的一生诠释着“文艺为人民”的初心，把红色歌声唱了近一个世纪。