在音乐节目同质化倾向严重的当下，一档音乐综艺要想守住底线而不标新立异，稳住底盘又能开拓边界，实属不易。

创造性输出，不一定能获得对等的回报，原因当然是多方面的，最主要的，可能还在于新瓶装旧酒:这一届的观众，可没有那么好“糊弄”。

上个周末，音综圈的“抢位争夺战”更显残酷。格局从《歌手2026》与《国乐无双》“两家分晋”，变成加上《天赐的声音7》后的“三国演义”。

《天赐的声音7》的姗姗来迟，颇符合时下流行的“饥饿营销”法，但当大众的胃口被高高吊起，又很容易被骨感的现实打脸，从而重重的摔下。

总体而言，《天赐的声音7》在平稳输出的同时，能够制造出诸如谭松韵、曾舜晞等跨界舞台的新鲜感。天赐的盲盒的操作手法，让大众对音乐盲盒的打开充满了好奇与期待的复杂情绪。

但这些亮点，似乎都仅仅属于一档优秀音乐节目的常规升级。

从几个月前起，线上线下讨论最为激烈的，似乎还是AI技术对《天赐的声音7》的颠覆性布局。

至此，首期节目已播，AI技术的应用给大众带来了怎样的感受呢？

AI歌手不见踪影

当导演确认本季《天赐的声音》将出现AI歌手后，给大众带来的，不仅是对其存在形式、表演方式的疑惑与好奇，更在伦理层面要面对大众的拷问甚至责难:“天赐”与“人工智能”难道不是背道而驰的吗？

通过网络路透消息，人们更是对AI歌手首次亮相并与黄霄云合作充满了焦灼的期待。声音鉴赏团成员，又会“偏爱”AI歌手与黄霄云的哪一方呢？

但直至首期节目结束，杨丞琳与王铮亮最终斩获本期金曲后，AI歌手仍不见踪影，《偏爱》缺席了。

AI鉴音员几成鸡肋？

在《天赐的声音7》首期，AI鉴音员隆重登场了。

这个被命名为“光光”的AI鉴音员，外表普通，与大型晚会出现过的AI机器人没有本质上的区别。

从鉴音员的职能上而言，它能通过数据分析的形式，对音乐合伙人的各项业务指标做出罗列。

这种貌似客观的点评方式，似乎刻意回避了智能体即问即答，实时回答的核心技术。

在外人看来，“光光”似乎缺乏一位真正的鉴音员的沟通能力。对音乐合伙人在音色、音准方面的数据分析，因为没有行业标准和参考对象而拉低了可信度。

对话的缺席，使其互动指数明显偏低，并使人怀疑它是否仅仅“金玉其外”。