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文|安于命

编辑|安于命

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曾几何时，年代剧是父辈的专属，那些泛黄的滤镜和略显沉重的叙事，似乎总与年轻人隔着一层纱，但这三年，国产剧市场风向大变，年代剧不仅杀回来了，还杀疯了。

这三年，我们见证了太多“剧王”的诞生，也看到了无数演技派的封神时刻，但真正可以拿来排名的，或许也就这十部，其中第一名简直封神，连《主角》都比不过。

这十部年代剧分别都有谁？为什么《主角》都挤不进前三呢？

第十名《父辈的荣耀》

《父辈的荣耀》是一部被许多年轻观众忽略的宝藏，这部剧将镜头扎进了东北的林场，郭涛和刘琳继《父母爱情》后再次合作，演活了一对在时代变革中坚守的林场工人夫妻。

它没有宏大的口号，只有关于“停伐”阵痛期里，小人物想要活下去的挣扎，那种伐木工人面临下岗时的迷茫，以及那片森林给予人的治愈力量，让这部剧后劲十足，宛如一杯回甘的浓茶。

第九名《南来北往》

《南来北往》是一幅流动的铁路“浮世绘”，郑晓龙导演用一辆飞驰的列车，串起了中国几十年的变迁。

白敬亭和丁勇岱饰演的两代铁路警察，不仅有破案的爽感，更多的是绿皮车厢里那些鸡毛蒜皮的人情冷暖。

从“猫冬”的东北小院到春运时的人山人海，那种只有在火车上才能见到的三教九流，被刻画得入木三分，它让人想起了那个车马慢的年代，一张车票承载的悲欢离合。

第八名《梦中的那片海》

如果说前两部主打温情，那么《梦中的那片海》则是一曲热血青春的赞歌，在很多人的刻板印象里，年代剧就是“苦情戏”，但这部剧一扫阴霾。

肖战饰演的肖春生，带着一股什刹海冰面上的凛冽与豪情，它拍出了七十年代老北京特有的飒爽，那种即使跌倒也要爬起来继续滑的韧劲，感动了无数年轻观众。

它证明了一件事：无论哪个时代，滚烫的青春和纯粹的兄弟情义，永远是打动人心的必杀技。

第七和第六

这两部剧像是那个年代的“一体两面”，《大江大河》作为正午阳光的王牌收官之作，虽然评分略低于前两部，但它胜在“稳”，宋运辉在化工行业的坚守，代表了那个年代知识分子实业报国的理想。

而《风吹半夏》则是野性的代名词，赵丽颖饰演的许半夏，简直是九十年代民营企业家野蛮生长的缩影，她收废钢、闯商海，在全是男人的钢铁行业里撕开一道口子。

那个年代特有的“赌性”与“闯劲”，让这部剧充满了爽感与张力。这两部剧一“正”一“野”，共同撑起了年代商战剧的门面。

第五名《小巷人家》

《小巷人家》是近几年少有的“治愈系”神作，它没有跌宕起伏的狗血剧情，只有苏州小巷里几户人家的柴米油盐。

闫妮和蒋欣饰演的两位妈妈，堪称演技教科书，看这部剧就像是在翻看一本泛黄的相册，从恢复高考到改革开放，时代的每一次脉搏，都跳动在那一方小院的餐桌上。

它的真实在于，它不回避邻里间的嫉妒与攀比，但也保留了最珍贵的守望相助，这种极致的烟火气，让它成为很多人心中的“电子榨菜”。

第五名《主角》

这部剧的火爆是现象级的，它聚焦于秦腔名伶忆秦娥的一生，之所以能引发这么大的轰动，是因为它拍出了戏曲艺术在时代洪流中的沉浮。

如果说《霸王别姬》讲的是京剧的悲怆，那《主角》就是秦腔的绝响，剧中不仅还原了练功的苦、成名的难，更拍出了“不疯魔不成活”的戏比天大。

它拿下了极高的收视率，但之所以未能进入前三，是因为原著小说的文学高度太高，剧集在部分情节的改编上引发了部分书粉的争议，但单从制作水准和演员表演来看，它绝对是教科书级别的存在。

第三名《繁花》

《繁花》这部剧的出现，直接抬高了整个国产剧的美学天花板，它拍的不是纪录片，而是那个年代上海人心中的一场梦。

光影流转间，黄河路的霓虹灯璀璨夺目，阿宝变成宝总的每一步都踩在了时代的鼓点上。

虽然很多北方观众觉得它“不接地气”，但这恰恰是王家卫的上海，是暧昧的、精致的、充满留白的。

这部剧让辛芷蕾、唐嫣等演员完成了蜕变，也证明了电视剧也可以拥有电影级的质感，它是独一无二的，是独属于上海的那一梦。

第二名《人世间》

如果说《繁花》是少数人的繁华，那么《人世间》就是大多数人的“人世艰”。

梁晓声的原著打底，李路导演的把控，加上雷佳音、殷桃封神级的表演，让这部剧成为了近三年真正的“国民剧”。

周秉昆的那句“觉得苦吗？嚼嚼咽了”，说出了多少普通人的心声，它跨越五十年，讲述了一个家庭甚至一座城市的发展，那种直击灵魂的痛与爱，是真正的“扛鼎之作”。

它的后劲之大，让它在完结很久后，依然稳稳占据各大榜单前列。

第一名《漫长的季节》

这部剧在播出之初，很多人以为它只是一部悬疑剧，但随着剧情深入，人们发现它是一部披着悬疑外衣的顶级年代史诗，范伟、秦昊、陈明昊组成的“老年三人组”，演活了三个被困在秋天的“可怜人”。

它打破了传统年代剧编年体的叙事方式，用极其高级的剪辑，让过去与现在对话，它讲的是东北，又不仅仅是东北；它讲的是碎尸案，又不仅仅是案子；它讲的是那个曾经辉煌无比，最终却不得不“往前看，别回头”的工业时代。

之所以说它没有争议，是因为它在豆瓣上创下的9.4分奇迹，至今难以超越，它不是那种让人痛哭流涕的苦情戏，而是让观众在最后那场漫天大雪里，感到一种深入骨髓的悲凉与释然。

当那首《再回首》响起，观众才恍然大悟，我们看的不是案子，是命运，这部剧里没有绝对的好人坏人，只有被时代洪流裹挟的普通人。

它的艺术成就，已经超越了普通的电视剧范畴，成为了这几年最具文学价值的影视作品。

《漫长的季节》就像一个标杆立在那里，告诉所有创作者：年代剧的尽头不是煽情，而是哲学。

结语

回望这三年，从《漫长的季节》的沉重救赎，到《繁花》的旖旎绚烂，再到《人世间》的悲欢离合，我们之所以沉迷于这些故事，是因为我们看的不仅仅是别人的故事，更是我们自己来时的路。

年代剧让年轻人看到了父辈曾经的青春与热血，明白了今天的生活从何而来，它也让长辈们能在影像中找到共鸣，回忆起那个虽然物质匮乏但精神滚烫的年代，这些排名不仅是一串名字，更是国产剧创作者们回归初心、深耕内容的证明。

《主角》排在第四也好，《漫长的季节》登顶也罢，无论排名如何，这些作品都已经刻进了中国电视剧的史册。

我们期待下一个三年，能有更多的优秀作品涌现，让我们在光影的世界里，继续品味这人世间的百般滋味。

往事并不会如烟，只要还有人拍，有人看，那些关于时代与命运的故事，就永远不会有结局。

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