□ 张子文
近年来,我市各区县立足自身历史文脉,相继推出一批实景、沉浸式演艺作品。大境门边塞剧目、万全卫城古风演绎、宣化辽韵与红色题材舞台剧、蔚县非遗实景秀等陆续亮相,有效盘活了长城、卫城、辽墓、民俗、红色资源,丰富了夜游供给、拉长游客停留链条,为全市文旅产业提档升级注入了新活力,是各地活化本土文化、创新表达地域I P的有益探索。
但热潮之下,也要冷静审视当前实景演艺发展的共性问题。我市近年涌现十余台各类实景、沉浸式剧目,然而经过权威文艺评奖、长期市场检验的成熟精品偏少,项目呈现布局多、体量轻、题材近、同质化明显的特点。多数剧目创作周期短、打磨频次少,叙事表达相对简单,多停留在历史符号堆砌、通用歌舞串联的浅层呈现,缺少独特故事内核、精细剧本架构与深度人文解读。部分作品场景相似、风格相近、主题趋同,未能形成差异化辨识度。
这种“重落地、轻打磨,重场面、轻内容”的现象,也导致很多演艺有热闹、无沉淀,有观感、无沉浸。表面是沉浸式实景呈现,内核仍是传统舞台表演,未能真正让游客走入历史情境、触摸文化细节,难以形成持久记忆点和复购吸引力,对文旅品质提升的实际赋能有限。
实景演艺固然是提升文旅沉浸感的有效方式,但绝非唯一方式,更不是万能捷径。文旅沉浸体验的核心,从来不是一台演出、一场灯光秀,而是全场景、全时段、全细节的氛围营造。
推动实景演艺良性发展,关键在于提质减量、精耕细作。各区县应当立足独有文脉,错位选题、差异化叙事,规避题材内卷;拉长创作打磨周期,深挖史料细节,提炼专属本土故事,摆脱模板化演绎;兼顾节庆大剧与日常微演,构建“大剧树品牌、小演活街区”的层级体系,平衡艺术表现力与常态化运营现实条件。
跳出演艺本身,提升文旅沉浸还有更多路径可选。
一是场景沉浸,依托古城、街区、古堡遗址,复原古街巷生活场景,植入民俗陈设、复古业态、风貌布景,做到步步入景、处处见韵。
二是互动沉浸,做优街区NP C巡游、定点非遗活态展示、民俗技艺体验、情景互动研学,把静态文化资源转化为可参与、可感知的现实体验。
三是业态沉浸,完善主题民宿、特色市集、文创工坊、节气主题活动、地域美食街区,搭建“白天观景、午后体验、夜间氛围”完整消费闭环。
四是细节沉浸,统一地域视觉、文化导览、主题服务体系,依靠精细化运营塑造整体氛围感,实现一地一气质、一景一记忆。
文旅升级没有捷径可走。实景演艺可以成为亮点,但不能当作全部解法。唯有跳出“一台大戏带动一地文旅”的路径依赖,从重数量转向重质量、从重场面转向重内涵、从重项目落地转向重全域沉浸,才能真正把文化资源转化为持久的文旅竞争力,让游客既看得见风景,也读得懂历史,带得走独特体验。
文旅出圈,贵在深耕,不在喧哗。
编辑:苏 颖 责编:王 卫 审核:闫振寰
更新时间:2026-08-04
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