《南京照相馆》演员演技排名：王骁第4，王传君第2，第1太心酸

毫无悬念，《南京照相馆》是今年暑期档的第一部爆款！

它不仅斩获了8.6的超高评分，票房也是一路攀升，上映10天就拿下15亿，在其他同档期的影片中，可谓是断崖式领先。

预测票房将超41亿，妥妥的票房口碑双丰收。

《南京照相馆》的成功，源自那段令人悲愤的历史背景，也得益于导演另辟蹊径的呈现方式。

当然，演员们的精湛演技也是不可忽视的关键。

这次，咱们就来给影片的“演员演技”排个名，看看演员们在表演的时候，都贡献了哪些令人动容的精彩瞬间。

话不多说，先从第八名开始说起——

第八名：原岛大地（饰 摄影师伊藤秀夫）

把原岛大地排进这个榜单，可能很多观众都会心生不满，毕竟他在影片中饰演的角色，让人十分厌恶。

但我依然认为，剧组选择他出演这个角色，是一次极其精准的选角。

原岛大地有着一张干净、秀气的脸，这种外表本身就带有极强的欺骗性。

而且他还是童星出道，小时候曾与张柏芝、刘青云一起出演过经典港片《忘不了》。

观众对他，多少有些“梦中情娃”的滤镜。

所以，伊藤秀夫刚出场时，我还以为这是个与众不同的日本军人，兴许有些良知，还能做些善事。

可没过多久，他“伪善”的真面目，就彻底暴露了。

别看他总是一副文质彬彬的模样，还口口声声地说着，大家都是朋友。

可他心里藏满了肮脏的念头，手上也沾满了无辜者的鲜血。

电影中那个襁褓中的婴儿之死，只因他满脸不耐烦地说了一句：“让他别哭了。”

他没有亲自动手，却比亲手杀人更令人不寒而栗。

说实话，选一个眉清目秀的日本人，去饰演这个懦弱、残暴又伪善的摄影师。

其实非常具有讽刺意味，暗示了日军的“人面兽心”。

但必须要说明的是，虽然在电影中饰演了一个让人恨得牙根痒痒的角色。

但现实中的原岛大地，还是非常喜欢中国的，而且他本人也是中日混血。

之所以取名“大地”，也是因为父亲在中日蜜月期，看了中日合拍的《大地之子》后，给儿子取了一个饱含两国情谊的名字。

第七名：杨恩又（饰 金婉仪）

杨恩又是个非常有灵气的小童星。

从《人生大事》中的武小文，到《目中无人2》中的张小渔。

再到今年暑期档的《恶意》和《南京照相馆》，她用的一次又一次的精彩表演，给观众带来了很多惊喜。

这一次，她饰演的金婉仪，是一个小小年纪就目睹了山河破碎、亲人离散的悲情角色。

出演这个角色的时候，杨恩又才10岁出头。

同龄的小孩可能还不懂家国情怀为何物，可她就能用表演，诠释出这份沉重的情感。

我印象很深的一场戏是，大家通过抓阄，把仅有的两张通行证，让给了金婉仪和母亲。

临行前，金婉仪跟父亲告别，眼泪像断了线的珍珠一样，一颗接着一颗往下掉。

那一刻，她的眼神里写满了不舍、害怕和愧疚，还有那个年纪根本不该承受的痛苦与挣扎。

如此饱满的情绪，很多成年演员都未必能精准拿捏，但她做到了，而且一点都不显“表演痕迹”。

如果不是年纪小尚小，戏份偏少，她的排名会更加靠前。

第六名：王真儿（饰 赵宜芳）

赵宜芳是金夫人的名字，这个角色在片中的戏份不多。

但在王真儿的演绎下，很多观众还是能感受到，在那个战乱的年代，一个普通女性身上所闪耀着的人性光辉。

金夫人原本只是一个平凡的妻子和母亲，她的眼中全是丈夫和孩子。

完全可以说，家就是她生命的全部。

但随着战乱的爆发，她坚守的一切都被摧毁，她开始懂得，何为同胞，何为家国。

她从一开始看不上林毓秀戏子的身份，不让对方睡她的床。

到后来，心怀感恩地抱着林毓秀痛哭，还把全家人糊口的干粮全部拿出来。

这种情感的递进，还有无声的信任和托付，实在让人泪目。

第五名：周游（饰 宋存义）

周游跟蒋奇明一样，属于“痞帅”类的男演员。

一眼看上去，可能不觉得他们帅气，但越看越觉得，他们在表演的时候，有着浓烈的男性魅力。

这也是为什么，即便演的是配角，而且下线也很早。

但周游在片中饰演的士兵宋班长，依然让人过目难忘，印象深刻。

宋班长是个“痛”感十足的角色。

在战场上，他被丧心病狂的日军硬生生割掉耳朵，但为了活命，只能咬牙忍受，而且一声不吭。

经由周游的表演，传达出的刻骨痛感，让人心疼，更让人敬佩。

可即便如此，好不容易逃出生天以后，他还是选择赤手空拳、奋不顾身地跟日本人报仇。

直到现在，我还记得，那个日本冲印师拽着他受伤耳朵时，他脸上的痛苦表情。

那种钻心的疼痛，实在让人不忍直视。

但所有的这些疼痛，都比不上，他得知唯一的弟弟惨死日军之手时，那种撕心裂肺的悲痛。

看到他在暗房中，崩溃大哭的那一刻。

相信很多观众都能深切地感受到，战争给人类带来的无尽伤痛。

第四名：王骁（饰 金承宗）

把王骁排在第四名，并不是说他演得不够好。

而是因为金承宗的戏份不多，转变空间也不大，相较于其他角色，人设相对扁平，行为逻辑也没太大波动。

不过，有一说一，作为“照相馆”中的灵魂人物，金承宗的存在，还是给影片带来了很多高光时刻。

比如，冲洗日本人屠城的照片时，正是他的悲伤、愤慨和仇恨，影响了其他人。

让在场的所有人，都愿意铤而走险，誓死传递日本人的罪证。

再比如，用南京当地的老旧底片，糊弄日本人的那场戏。

背景音中他的怀旧台词，配合画面中他冲洗照片的娴熟动作，也让戏里戏外的人们，感受到他对故土的怀念，对战争的仇恨。

不过，最让人难忘的，还是影片后半段的两个场景。

一个是，他微笑着给大家展示祖国的大好河山，另一个是，他微笑着跟林毓秀告别之后，壮烈赴死。

这两处的笑容，简直不要太好哭。

第三名：刘昊然（饰 苏柳昌）

犹豫再三，还是把刘昊然排在了第三。

虽然年纪尚小，资历尚浅，但这个名次，他完全担得起。

不过，必须要说明的是，刘昊然的出彩表现，得益于角色的成功设定。

作为影片的主角，他饰演的苏柳昌，有一条完整的成长弧线，整个人的转变也很大，这给了他很大的发挥空间。

一开始，苏柳昌只是一个兢兢业业的小邮差。

战争爆发时，他的当务之急是逃跑，被日军追杀时，脸上也有着掩饰不住的恐惧。

小人物被时代裹挟的脆弱和无助，被他演得非常到位。

后来，他又阴差阳错地被误认为，是一个会冲洗照片的摄影师。

虚假身份带来的心虚，还有被日本人威胁的压力，让他整个人都处于紧绷的状态。

隔着大银幕，我都能感受到，他内心的紧张和慌乱。

直到最后，他目睹了一场又一场灾难，终于觉醒，哪怕是拼死一搏，也要拯救同胞，向敌人复仇。

不管是他语气坚定地说着，“祖国河山寸土不让”的样子。

还是他拼尽全力，撞向伊藤秀夫的那个姿势，

亦或是，他在影片最后，用生命呐喊出的“我们中国人不允许你们这么糟蹋”。

这些场景，既是苏柳昌人生中的高光时刻，也是刘昊然表演中的高光瞬间。

第二名：王传君（饰 王广海）

尽管随着剧情的发展，王广海的人设有所改变，但在很多人眼里，他还是一个人人喊打的“过街老鼠”。

其实，早在选角之前，导演自己都觉得，王广海这个角色不讨喜。

但王传君在接到邀请之后，还是毫不犹豫地，答应出演这个角色。

只是，答应出演角色，并不代表认同角色的选择。

这也是为什么，王传君经常会片场痛哭流涕，因为他本人完全不能接受，王广海在电影中的很多做法。

好在，王传君并没有把这些戏外的情绪，带到电影当中，而且他还把这个角色塑造得非常成功。

为日本人所用时，他低声下气、巴结奉承，举手投足间都让人心生厌恶。

面对妻儿时，他有割舍不下的亲情，也有掩饰不住的嫌恶，真实得让人心寒。

尤其是妻儿被日本人赶到江边枪杀的那场戏，他背转身体，捂住耳朵、闭着眼睛的样子，真的让人百感交集。

值得一提的是，尽管是这么一个不讨喜的角色，依然在影片最后，被唤醒了良知。

当他在情人林毓秀的嘶吼当中，终于决定跟作恶的日军拼死一战时，相信很多观众都感受到了，侵华日军的十恶不赦。

第一名：高叶（饰林毓秀）

不管是高叶本人的奋斗故事，还是林毓秀在片中的人生经历，都让人感到无比心酸。

但是把她排在这个榜单的第一，绝不是出于同情，而是因为实力。

毫不夸张地说，这个榜单的第一，非她莫属。

她用很多精准细腻的神情举止，反衬出了日本人的残暴和冷血。

比如，目睹了小孩被摔之后的瑟瑟发抖，被日军凌虐之后的疼痛和疲惫，还有逃出生天后的悲痛和后怕。

这些复杂纠结的情绪，都被她用细微的表情，呈现了出来。

另外，非常值得一提的是，导演申奥早在影片开拍之前就说，这一次，他一定要让高叶活到最后。

因为此前她饰演的很多角色，总是会因为各种原因过早下线。

其中最让人心酸的一次，就是孙红雷在采访中说的，她为了拍一场戏，差点被闷死，结果海报上连她的名字都没有。

所以，不管是得知林毓秀也是一个跑龙套的小演员时，还是看到林毓秀带着老金的儿子，一起出现在人群当中时。

我都会有一种，戏里戏外开始重合的错觉。

但这种身份上的重合，并没有让人出戏。

反倒会让人叹息，如果没有那场罪恶滔天的灾难，或许林毓秀也能像高叶那样，在挚爱的演艺事业上，守得云开见月明。

以上，就是我所认为的，《南京照相馆》中演技最好的8位演员。

排名虽有先后，但是这些角色在片中给观众带来的情感冲击，绝对没有高低。

希望看过这部电影的每一位观众，都能铭记历史不忘国耻，也希望历史不要重演，世界和平、国家昌盛。（撰文：斯特不离谱）