宁波36岁小伙地库一嗓子火了！20万人点赞催更，身份曝光……

潮新闻

36岁宁波小伙在地库里一亮嗓，

瞬间火了！

视频里，

他就坐在车库里，

随性开唱，

结果一嗓子出去，

直接收获20万人点赞。

“哥，再唱一首！”

“这嗓音绝了，快更！”

关键是，

等小伙身份一曝光，

网友们更不淡定了，

他叫苏醒，

居然是宁波市演艺集团、

甬剧团副团长、二级演员。

合着这是专业大佬 “下凡” 随便唱唱啊！

有意思的是，

和视频一起爆火的，

还有他所在的宁波市演艺集团。

当线下剧场的观众席越来越空，当年轻人大喊 “听不懂戏曲”，国有院团的路该往哪走？

宁波市演艺集团却交出了一份“反套路”答卷：让二胡乐手摘墨镜、让越剧演员唱流行，在抖音直播间搭起“第二舞台”。短短半年，1600场直播吸粉496万，连十年没收到过花的乐手都成了“网红”。

“当他们第一次按下直播开播键的时候，

转折点便来了。”

这场传统艺术的“破圈”，

比你想的更精彩！

破局：

董事长亲自带队 “闯直播”，

首场就火了！

谁能想到，这个如今直播间热闹非凡的院团，最初连设备都要靠租？

2023年，线下演出骤减，拥有75部原创剧目的宁波市演艺集团，第一次感到了“生存焦虑”。直到2024年“艺播计划” 找上门，宁波市演艺集团董事长林红拍板：“观众在哪，舞台就在哪！”

同年春天，一场“冒险”开始了。

直播对深耕线下舞台数十年的院团而言，是完全陌生的领域。林红亲自挂帅组建直播专班，从全集团挑出20个演员当“首批主播”。

为了打破困境，集团直播负责人邱裕紫禾主动扛起调研重任，整整一个月里，她几乎“泡”在各大平台，逐一研究全国院团的直播套路——从内容编排的节奏、与观众互动的话术，到“为什么有的直播间话筒音质格外清晰”“不同剧种该用什么样的灯光显质感”这类细节，她都反复拆解、对比分析，只为给团队搭建最扎实的起步框架。

甬剧团直播现场

“先让‘台柱子’试水，用专业实力稳住阵脚！”面对 “怕没人看” 的顾虑，邱裕紫禾与团队商量后定下策略。

宁波市演艺集团、甬剧团副团长、二级演员苏醒成了“第一个吃螃蟹的人”——作为深耕甬剧舞台多年的老艺术家，他早已积累了近万戏迷粉丝，开播当天，熟悉的甬剧唱腔透过屏幕响起，瞬间勾起老戏迷的情怀，评论区里满是 “终于等到苏团长直播”“这唱腔还是当年的味道”的感慨。

面对镜头，苏醒的话语质朴却坚定：“直播不是演员的‘额外任务’，而是我们必须做的事。不是说要从直播里赚多少钱、赚多少流量，而是要为我们的事业、我们的剧种拼一条活路。要是得不到流量、留不住观众，再过些年，我们这些剧种可能就只能进博物馆了。我们要的是百花齐放，流量能让更多人看见甬剧，但更重要的是，在得到流量后，我们要沉下心来打磨艺术，这才是对剧种真正的负责。”

苏醒直播间截图

回忆起这些经历，邱裕紫禾脸上满是藏不住的笑意，语气里满是欣喜：谁也没料到，这场“试水”直接打破了院团的“次元壁”：原本只在剧场里听戏的观众，隔着屏幕追到了直播间；以前只演给宁波人的甬剧，第一次被全国网友听了去。而最大的收获远不止于此——我们意外收获了一批年轻态粉丝，他们从天南海北的地方赶来，专门为了看一场我们的线下演出，剧场里久违的年轻面孔，让传统戏曲真正有了 “年轻的温度”。租来的设备没白买，这步“线上棋”，走活了！

蜕变：

二胡乐手摘墨镜涨粉，

老艺术人在直播间 “换了模样”

直播间里最动人的，从来不是数据，而是那些“老艺术人”的新变化。

甬剧团的二胡乐手张金亮，一开始直播时紧张到全程戴墨镜——“台下拉琴不用露脸，线上要对着镜头，太慌了！”直到他拉了段《红楼梦》的《葬花吟》，评论区突然炸了：“这旋律太戳人了！”那天起，粉丝每天涨1000多，打赏消息响个不停。慢慢的，他摘了墨镜，话也多了，还会跟观众聊戏里的故事。更意外的是，有粉丝专门从外地赶到宁波剧场，就为看他一眼，散场时递上一束花——这是他从业十年，第一次收到观众的花。

张金亮直播截图

张金亮正在直播

越剧团的徐秋英也“上瘾”了。最初只是午休时播两小时交差，后来越播越投入，硬生生延长到三小时。吕派唱段《打金枝》《拷红》等都是她直播时的“看家本领”。“戏迷”们看不过瘾，不让她下播，“跟”着她排练、化妆。有粉丝留言：“为了听你唱十几分钟折子戏，我愿意飞宁波！”连线下演出时，都有观众举着手机喊：“徐老师，直播间见！”更有粉丝在谢幕时为她献上鲜花。在抖音，徐秋英常收到北方的粉丝盛情邀约，请越剧团到当地演出。对于徐秋英而言，直播间这个窗口，为越剧吸引了全国各地的新观众。

徐秋英在抖音账号里展示工作花絮

半年下来，这些曾经“只活在剧场里”的演员，成了粉丝眼里的“老朋友”：有人被戏腔圈粉，有人因方言共情，496万新观众里，一半是以前从没接触过戏曲的年轻人。

宁波市演艺集团演员们的直播间

未来：

直播间要搬去景区！

还要帮更多院团“破圈”

如今，曾被贴上“小众”“过时”标签的传统艺术，正借着直播的东风焕发新生——二胡的悠扬旋律透过屏幕传向千里之外，越剧的经典唱段被剪成短视频在社交平台广泛转发，原本与年轻人有距离感的传统艺术，终于在直播间里找到了共鸣的出口。

这份新生并非偶然，而是宁波演艺集团实打实的投入与探索：6个专属直播间每日热闹开播，甬剧、越剧、民乐领域相继涌现“万粉主播”，连歌舞剧院的男高音都因直播里的“反差感”圈粉——唱到兴起时唠一唠后台演出趣事，严肃艺术家秒变“接地气”的分享者，这份真实让粉丝愈发喜爱。

在林红看来，“只要把人培养起来了，观众有了，需求有了，任何一个空间都是舞台”。基于这份理念，他们的下一步规划充满想象力：要把直播间从固定空间“搬”出去，落户到沉浸剧场与景区，让观众在欣赏青山绿水、特色剧场氛围的同时，耳畔响起婉转戏腔与悠扬乐声，打造文旅交融的全新艺术体验。

与此同时，集团内部的潜力仍待深挖——200多名演员中，目前只有20多人投身直播探索，更多身怀绝技的“宝藏”演员，正等待着在这个“第二舞台”上绽放光彩。

更难得的是，宁波演艺集团并未止步于自身发展，还计划将直播运营的经验向外辐射，帮助宁波各区县的小院团搭建直播间，为基层传统艺术从业者点亮新的展示路径。

从直播间里的“破圈”，到文旅融合的新探索，再到对行业的赋能与带动，宁波演艺集团用行动证明：传统艺术从不怕时代变化，怕的是固守成规、不敢迈出创新的第一步。而属于他们，属于传统艺术的新时代故事，才刚刚拉开序幕。

潮新闻 记者 刘睿阳

责任编辑：董箫乐