重庆的“赛博朋克”

当我把这张照片给小女看时，“哇塞！”她露出了惊讶的表情——“我要去拍！”

安排起！

晦涩难懂的“赛博朋克”

不做重庆旅游攻略，我不会知道还有“赛博朋克”这个网络流行词，也不会知道重庆居然叫“赛博朋克之城”。

关于“赛博朋克”，网络上流行的介绍是：“赛博朋克”（cyberpunk）一词最初由美国科幻作家布鲁斯·博斯克于1983年在控制论（cybernetics）和朋克（punk）这两个单词的基础上创造的合成词，并把它作为自己短篇小说的名字，用来形容迷失的年轻一代：他们是抗拒父母的权威、与主流社会格格不入、利用电脑技术钻漏洞和制造麻烦的技术宅。这是“赛博朋克”一词最初的含义。

但网上关于“赛博朋克”的各种介绍，往往堆砌了一大堆名词，晦涩难懂。我花了一番周折，做了大量阅读、理解，才理解它的含义。

要理解“赛博朋克”的真正含义，还得从朋克（Punk）一词入手。朋克（Punk）早在上世纪七十年代就流行开来，它指朋克音乐（摇滚乐的一种重要分支），也泛指以朋克音乐为核心的朋克运动。朋克音乐的风格不太讲究音乐技巧（早期朋克风乐队的主创人员大多不太懂音乐），表达方式很简单、原始、直接，以烈性和刺激性著称，崇尚反叛、不拘一格以及对主流文化的挑战，代表着一种思想解放和反主流的态度和精神，在二十世纪七十年代世界经济衰退这一特定的历史背景下，在英美等国年轻人中开始流行，最终形成了强调个性和反抗，以穿着破烂的衣服、涂鸦和刺青、嘶吼的音乐和激进的言论，反对权威，提倡自由和自我表达为特征的朋克运动，对后来的青年文化产生了深远影响。

关于“赛博朋克”，我梳理出了其发展的时间线：

• 上世纪七十年代，朋克音乐开始流行，最终形成了强调个性和反叛精神、不拘一格、挑战主流文化为潮流的朋克运动。
• 1981年，弗诺·文奇最经典的科幻中篇《真名实姓》发表，它细致入微地描绘了人的大脑进入虚拟网络世界之后的感受。
• 1982年6月，美国经典科幻电影《银翼杀手》上映，开创了高科技背景与低生活成本杂糅、阴冷压抑的美学风格，被誉为“第一科幻电影”，对后世众多科幻电影作品产生了深远的影响。
• 1982年7月，美国迪士尼公司制作的科幻片《电子世界争霸战》上映，第一次把数字虚拟世界这一题材搬上了银幕。
• 1983年，美国科幻作家布鲁斯·博斯克发表了短篇科幻小说《cyberpunk》，“cyberpunk”（赛博朋克）一词诞生。
• 1984年，威廉·吉布森发表了科幻小说《神经漫游者》，这部囊括科幻文学“大满贯”奖项的经典之作采纳了“赛博朋克”这个词，将其推向主流，并自此开启了一种科幻文学的新类别。它“黑客、人工智能、巨型企业对抗”的经典叙事框架，为后来科幻电影《黑客帝国》奠定了框架叙事雏形。
• 1988年，日本动画电影《阿基拉》上映，使得“赛博朋克”这个科幻类别被更多的人知晓。
• 1995年，日本电影《攻壳机动队》上映，它大规模地构现了经典的“赛博朋克”风格城市：密集建筑物、逼仄街道里交错的管线、雨夜中闪烁的霓虹灯广告、营造的潮湿环境和机械废墟，从而将高科技与低生活的对立视觉化。
• 1999年，科幻电影巨作《黑客帝国》在美国上映，这部电影后来被誉为“赛博朋克电影巅峰之作”。《黑客帝国》三部曲也被认为是“赛博朋克”文化的集大成者。
• 2017年，美国科幻电影《银翼杀手2049》上映，它继承了第一部中最令人难忘的被霓虹灯、滚动播放的巨幅电子广告牌包围的城市，“末日后的拉斯韦加斯”场景的营造，将密集的摩天建筑、充满香港或涩谷夜生活风格的霓虹街道、智能化的3D全息广告、高科技军械、脏乱的街角、肃杀冷峻的调色搭配凛冽的追杀动作戏等这些“赛博朋克”特证元素融合应用到了极致。
• 2020年12月，美国网络游戏《赛博朋克2077》登陆各大游戏平台，其故事发生地“夜之城”的场景设定，直接催生了“赛博朋克之城”。

日本科幻电影《攻壳机动队》场景（图片转载自网络）

美国科幻电影《银翼杀手2049》场景（图片转载自网络）

美国网络游戏《赛博朋克2077》场景（图片转载自网络）

“赛博朋克”作为一种科幻流派或视觉美术风格，其视觉特征如下：

• 元素应用：密集高楼、霓虹灯光、全息广告、机械义体等元素构成鲜明对比的场景。
• ‌色彩运用‌：霓虹灯的高饱和色调（紫色、蓝色、粉色等）与阴暗、潮湿的背景形成强烈对比，强调科技感与未来都市氛围。 ‌
• ‌光影效果‌：通过光源与阴影的对比营造神秘未来感、压抑感，常见于霓虹灯、窗户透出的光等元素。 ‌
• ‌城市景观‌：垂直、密集的摩天建筑与废墟并存，反映科技发展与生态破坏的双重矛盾。

经不同国家、多种形态、多部作品的优秀诠释，“赛博朋克”已从文学扩展至电影、游戏、建筑等领域，从一种全球性亚文化现象，发展成为一种文化潮流。

“赛博朋克之城”

与《攻壳机动队》、《银翼杀手2049》等科幻电影以及游戏《赛博朋克2077》中街景相似的城市被网友称为“赛博朋克城市”（或“赛博朋克之城”）。这种城市呈现出密集的摩天大楼、后现代的建筑风格、随处可见的霓虹街道、闪烁的霓虹灯和电子广告牌、渺小的人物等特征元素，夜景具有强烈的科技感、后现代感与未来都市氛围。‌‌‌‌

东京：

谈及赛博朋克风格的都市，日本东京无疑是最早让观众认识的，一则东京是知名科幻电影《攻壳机动队》的取景地，二则《赛博朋克2077》这款游戏中，日本元素无疑是一道亮丽的风景线。

在东京，最具“赛博朋克”风格的地区是新宿、涩谷，尤其是涩谷区，该区是东京最富有个性的行政区，高楼建筑林立，著名的百货店、时装专卖店、饮食店、咖啡店、游技设施、风俗设施等密集如云，到了夜晚，霓虹灯闪烁，人流穿梭，被称为“24小时不眠之街”、“年轻人之街”、亚洲的潮流时尚中心。《神经漫游者》的作者威廉·吉布森第一次去日本旅行的时候就震惊了：“我记得第一次看到涩谷的时候，是一位年轻的东京记者带我去的，他的面庞被无数媒体、广告牌的灯光点亮，这些盛满灯管的高塔、动态变幻的广告信息渗透进他的皮肤”。这种震撼促使他把这种场景写进了小说，成为了“赛博朋克”的主元素。

东京涩（图片转载自网络）

东京涩谷（图片转载自网络）

香港：

香港密集的高楼、逼仄的街道、浓厚的商业氛围、夜晚五彩的霓虹灯，中环摩天大厦与九龙平民区形成强烈对比，霓虹广告牌与各种城市管线构成强烈的视觉符号，让香港“赛博朋克”风格十足，《银翼杀手2049》片中“末日后的拉斯韦加斯”城市景象在香港取景。

香港夜景（图片转载自网络）

香港夜景（图片转载自网络）

中国内陆城市：

网友还发掘出来国内具有“赛博朋克”风格的城市，如上海、深圳、重庆、北京、广州、武汉等地。

上海外滩夜景（图片转载自网络）

上海陆家嘴夜景（图片转载自网络）

重庆：

真正让重庆的“赛博朋克”火出圈，是美国网红“甲亢哥”2025年4月初的重庆之行。

刚20岁出头的美国网红IShowSpeed（本名达伦·沃特金斯）是美国国内知名的抽象派主播、实况主播、说唱歌手，在外网拥有3700万粉丝。因其丰富的表情和激昂的情绪，中国网友戏称他为“甲亢哥”。4月2-3日游重庆后他惊呼：“This is Chongqing，Cyberpunk city of China！（这是重庆，中国的赛博朋克之城）”于是，重庆“名正言顺”地被网友带上了“赛博朋克之城”的桂冠。

打卡“赛博朋克之城”重庆

本次重庆亲子游，我们打卡了好几个具有“赛博朋克”风格的景点。

• 一是较场口得意世界小吃街（见下图），位于较场口地铁站第9出口附近。
• 二是洪崖洞，这是重庆最知名的景点，我们在游船上拍的（见下图），最好的拍摄地点在江北、千厮门大桥下的江滩上。
• 三是长江索道，对岸渝中区的夜景也很“赛博朋克”（见下图）。可惜我们坐索道过江时天还没黑，没能拍到渝中半岛灯火通明的景象。
• 四是天空之眼，位于新华路联合国际写字楼楼顶，这是在高空拍重庆夜景性价比较高的地点（见下图）。

重庆较场口得意世界美食街夜景（拍摄于2025年7月）

重庆洪崖洞夜景（拍摄于2025年7月）

重庆长江索道与渝中半岛（拍摄于2025年7月）

重庆夜景（来福士广场方向，拍摄于2025年7月）

重庆夜景（摩天双子塔方向，拍摄于2025年7月）

若就单处景观来说，得意世界美食街与“赛博朋克”风格最为符合。

但就整体城市风格来看，重庆被称为“赛博朋克之城”倒是实至名归，能与它比的，恐怕只有香港。

一是重庆的独特地形、立体交通系统与魔幻地形：渝中半岛山地地形导致高楼鳞次栉比、错落有致；多层交叠、设计巧妙的立交桥（如黄桷湾立交）；忽而穿行于楼下，忽而穿楼而过的地铁、轻轨；随处可见、陈旧的防空洞，以及洪崖洞吊脚楼群，形成8D空间折叠感。‌‌

二是夜景特质：随处可见的霓虹灯街道、霓虹灯光与雾气交织、来福士广场与摩天双子塔等密集高楼的后现代风格、昏暗高楼群背景下洪崖洞吊脚楼的耀眼灯光，在夜色中呈现强烈的虚幻、冷峻、超现实、未来感的视觉冲击效果，仿佛让人置身于一部科幻电影的拍摄现场。