前言

中国电影界的两场盛事，北影节与华表奖落下帷幕。

然而，这两场活动和以往有些不同，红毯上，很多艺人开始“裹”得严实，不再像之前那般露肉；

此前走红毯

出席演员也很少见所谓的流量明星；

甚至还出现了不少老艺术家。

从北影节到华表奖，其实释放出了清晰信号，预示着娱乐风向变了……

文艺“中国风”潮流涌来

在2025年的北京国际电影节和华表奖，观众首先感受到的是一股浓厚的“中国风”。

红毯上，袒胸露背的礼服不再是主流，取而代之的是融合传统元素的优雅设计。

一些女演员身着礼裙或改良中式礼服，男演员也有选择现代中式立领西装，展现出东方美学的独特韵味。

这种转变并非偶然，而是电影人在文化自信驱动下的自觉选择。

北京国际电影节作为庆祝世界电影130周年和中国电影120周年的重要舞台，明确提出要以“中国故事”为核心，推动本土文化的全球表达。

华表奖同样以“弘扬中华文化”为宗旨，鼓励电影人用作品传递民族精神。

比如，第二十届华表奖获奖影片《长安三万里》、《封神第一部》等，它们无不以中华传统文化为底色，通过精致的视觉语言和深刻的历史叙事，唤起观众的文化共鸣。

今年北影节展映单元也颇为独特，新增“中国电影120周年”主题，此主题回顾了从《定军山》至现代电影的百年历程，彰显中国电影的文化根脉。

甚至连微短剧领域同样受到这一趋势的影响。

2025微短剧行业从“流量狂热”转向注重社会价值与文化意义，涌现出一批以传统文化为主题的精品短剧，市场规模突破五百多亿，超过同期电影票房。

当然，这种潮流的背后也是我们观众审美需求的变化。

过去，西方化的审美标准一度主导娱乐圈，暴露的着装和浮夸的风格被视为“时尚”，如今，随着国潮文化的兴起，观众更期待看到具有民族特色和文化内涵的表达。

这种变化不仅让红毯更有格调，也让电影作品更具灵魂。

重用老艺术家

2025年的北影节，不仅是年轻面孔的舞台，更成为老艺术家们重焕光彩的时刻！

陈佩斯、朱时茂、倪萍、岳红等一批资深演员和电影人，出现在闭幕式上，引发不少观众的关注。

这次97岁，几乎用一辈子在演戏的艺术家田华获得了终身成就奖，她在台上含着泪说出的那句：“只要你们不嫌弃，我愿意为你们多做点事，为中国电影多做点事”让人不禁肃然起敬。

以上这些老艺术家现身，不仅为活动增添厚重感，也传递出一种信号：中国电影需要老一辈的经验来沉淀品质。

而这种“重用老艺术家”的趋势与近年中国电影行业的转型密切相关。

2024年娱乐“白皮书”显示，电影和电视剧行业正在从“量产”转向“质造”，更注重内容的深度和艺术性。

而那些老艺术家们，“戏骨”们凭借多年的表演积累和对角色的深刻理解，成为这一转型的重要支撑。

除此之外，这次老艺术家的回归其实也回应了观众对“情怀”的需求。

在流量明星主导的时代，年轻偶像的快速迭代让观众感到审美疲劳，而陈佩斯、倪萍等人的出现，唤起了几代人对经典电影的集体记忆。

看到他们，社交平台上，网友们不免感慨：“看到陈佩斯和朱时茂站在一起，仿佛回到了小时候看《吃面条》的时光。”

这种情感连接正是老艺术家独有的魅力，也是电影在浮躁市场中找回初心的体现。

实力派演员的“春天”来了

如果说“中国风”和老艺术家的回归是今年电影圈的文化信号，那么实力派演员的“崛起”则标志着行业生态的根本性转变！

在北影节闭幕式和华表奖的获奖名单中，流量明星的身影几乎绝迹，取而代之的是一批以作品说话的演员，比如，张译、惠英红等。

北影节的奖项同样青睐实力派，如沉淀多年的“许大茂”海一天获最佳男配角奖。

还有闭幕式上出现刘晓庆、倪萍、唐国强等人的身影。

这种变化反映了行业对“流量为王”模式的反思。

过去，流量明星凭借粉丝经济和社交媒体热度，往往能轻松占据资源，却因尬演或作品空洞引发争议。

但这几年好多了。

就拿2024年来说，影视行业的总产量下降，但精品剧如《繁花》、《庆余年2》却成为爆款，证明观众更愿意为高质量内容买单。

微短剧市场的崛起也印证这一趋势：今年，观众对短剧的需求从“爽感”转向“内涵”，倒逼从业者提升表演和剧本质量。

当然，实力派演员的“春天”，也得益于行业规则的完善。

国家电影局近年来加强对影视行业的规范，鼓励“以作品论英雄”的评价体系。

华表奖作为中国电影的最高荣誉之一，其评选标准向来以艺术性和思想性为核心，2025年的获奖名单更是凸显了这一导向。

《封神第一部》、《流浪地球2》、《第二十条》、《年会不能停》等获奖影片，不仅票房亮眼，更以精良的制作和深刻的文化表达赢得口碑。

如今的社交媒体上，我们可以发现，“流量明星”相关话题的热度也持续下降，而对实力派演员的讨论却日益增多。

一位网友在北影节闭幕后写道：“今年的获奖名单真解气，没有那些只会瞪眼撅嘴的流量小生小花，电影终于回归到演技和故事本身了。”

这种声音正是代表了观众对优质内容的渴望，也预示着中国电影市场的成熟。

结语

文艺“中国风”的兴起，老艺术家的“回归”，以及“流量为王”时代结束，这些变化并非孤立，而是我们国家电影在文化自信、市场成熟和观众审美升级背景下的集体转向。

站在2025年的节点上，中国电影正迎来一个全新的起点。

无论是创作者、演员亦或是观众，都在这一场变革中找到共鸣。

正如这次北影节的主题“新质光影·美美与共”所传递的信念，我们不仅要讲好中国故事，更要以艺术的力量走向世界。

未来的路也许还很长，但这场春天的盛会，已经让不少人看到了演艺圈的新未来。

对此，你有什么想说的？欢迎各抒己见。