城市文化地标再定义：嘉柏丽尔·香奈儿空间

人们有时难以想象上海当代艺术博物馆（PSA）的过去。那座黄浦江边的发电站，曾一度嗡嗡作响，制造光明，像一位巨大而专注的工匠。如今，它蜕变成了一座巨大的、灰色的、带着粗砺现代感的容器。必须承认，将香奈儿（CHANEL）的光泽引入这座空间，听起来就像一首关于水泥与绸缎的二重奏。有人或许会觉得难以想象，但香奈儿与PSA的合作，其实早在2021年名为“新文化制作人”的项目中就已埋下伏笔。这正是一种长期、耐心的战略布局。

上海当代艺术博物馆外立面 ©CHANEL ©上海当代艺术博物馆

在数年的合作之后，香奈儿和PSA的关系似乎达到了新的高度。历经修复和施工，PSA三楼如今焕然一新，并被命名为“嘉柏丽尔·香奈儿空间”（Espace Gabrielle Chanel）。

这次空间升级，实质上是对公共文化资源的一次精确、策略性的重新配置和赋能。它被设计成一个动态的文化综合体，积极整合了艺术研究、知识生产、先锋表演与城市景观，其目标是将今天的创意与思想，转化为未来的文化遗产。

“嘉柏丽尔·香奈儿空间”是一个复杂的多功能文化枢纽，它超越了单一、被动的展厅的局限。它内含图书馆、剧场以及可以眺望江景的区域。步入其中，空气中仿佛弥漫着对“未来”的强烈期待与渴望。这种愿景，正是要将我们当下随意流淌的想法与感受，凝聚成未来值得纪念的文化遗产。

临江休闲平台 ©CHANEL ©上海当代艺术博物馆

提到香奈儿，我们必须回溯到一百多年前的嘉柏丽尔·香奈儿（Gabrielle Chanel）。她最独特和迷人之处在于，她并非那种只赞助能带来清晰经济回报事物的赞助者。

想象1913年那个年代。伊戈尔·斯特拉文斯基（Igor Stravinsky）的芭蕾舞剧《春之祭》（The Rite of Spring）首次公演，音乐尖锐而陌生，观众不知如何反应。那场首演引发了剧院内的骚乱和尖叫，观众因前所未有的节奏和舞蹈而分裂成相互争执的两派。然而，嘉柏丽尔却向它伸出援手，慷慨资助了这部作品。

香奈儿文化、艺术与传承部总裁雅娜·琵尔（Yana Peel）曾表示，嘉柏丽尔这笔赞助“几乎没有经济回报的希望”，因为它“太前卫了”。这听起来像是一种纯粹、不计后果的爱，一种直觉驱动，近乎偏执地押注于尚未明确的潜力。

嘉柏丽尔的名言是“Je veux etre de ce qui va arriver”（我想成为下一个时代的一部分）。她对巴勃罗·毕加索（Pablo Picasso）和让·科克托（Jean Cocteau）的兴趣，体现了她对那种躁动不安、正在成形中的艺术的关注。她所关注的不是过去，而是那种微妙的、尚不能被定义的未来。在她逝世54年后，她依然成为了未来的一部分。这一次，她是以PSA核心地带的身份，将对“未来”的愿景，带给上海这座永远在变化和演进中的大都会。

香奈儿在PSA的举动，仿佛是他们重新演绎了当年的精神。最初聚焦的“手艺再兴”和“活性建筑”这些项目，听起来虽然专业，但本质上都关乎那些尚未完成、仍在生长的领域。

或许，真正的奢侈品正是上海当代艺术博物馆馆长、艺术总监龚彦所说的“为未来的记忆而建”的愿景本身。香奈儿虽是奢侈品牌的代名词，但他们在这里提供的“奢侈品”已超越了零售价值。它不是一项财务上的保证，而是一种文化上的支持，是对未来的投入。在这个对效率和短期回报如此着迷的世界里，时间、自由和耐心才是最稀缺的资源。香奈儿以其长期合作的意愿，为艺术家和机构提供了“自由、时间和空间”，让他们得以成长、“持续不断地自我更新”。这才是真正的力量所在。

龚彦，上海当代艺术博物馆馆长、艺术总监 ©CHANEL ©上海当代艺术博物馆

《所有可能的身体 AP91》剧照，上海当代艺术博物馆，2025年 ©CHANEL ©上海当代艺术博物馆

当你真正获得这份“未来支持”后，你自然会好奇，它在物理空间上究竟是如何运作的。三楼的这个新空间，就像一个等待你解读的复杂装置，包含四项核心功能：图书馆、剧场、设计中心和临江休闲平台。新空间内，还特别呈现了由侯瀚如策划的“因地制宜：策展之旅系列”第一篇章“四海为家”。

“四海为家”展览现场，上海当代艺术博物馆，2025年 ©CHANEL ©上海当代艺术博物馆

这里最令人心动的是当代艺术图书馆。它占地一千七百平方米，有着沉甸甸的头衔：中国大陆首个专注于当代艺术的公共图书馆。馆藏逾五万册书籍和有声读物。

坂本一成，著名建筑师、图书馆建筑设计师 ©CHANEL ©上海当代艺术博物馆

建筑师坂本一成（Kazunari Sakamoto）抛弃了那些僵硬的、让你感觉自己像个旁观者的传统书架。他借鉴了拓扑学，把整个空间变成了一条缓缓上升的坡道。很多人将这种设计比作“梯田中的小径”。你不是在图书馆里看书，你是在知识的内部漫游，和那些关于当代艺术、建筑和社会的藏书产生了一种微妙的关联。这种设计成功地在一座巨大的发电厂建筑内，维持了阅读和研究所需的微观亲密感。那些书架和书籍本身，成为了唯一的墙壁、唯一的分割线。

图书馆 ©CHANEL ©上海当代艺术博物馆

此外，新空间还整合了psD（设计发电站，Power Station of Design）。原有的三楼展厅空间已围绕暖通系统与地面更新进行了整体功能提升，将成为psD的核心展览与活动场地，承载未来更多创意实践与跨界交流。这表明，这个新空间不仅仅是单纯的“赞助”，更是全面的“功能升级”。

设计中心psD，目前为第15届上海双年展展览区域 ©CHANEL ©上海当代艺术博物馆

在空间的另一侧，“嘉柏丽尔·香奈儿空间”还启用了一个剧场，它被形容为“灵活的时空能量场”，与图书馆的沉潜感形成微妙的张力；另一个亮点是临江休闲平台，让那些在书本中感到疲惫的人，能在黄浦江广阔的视野中，找到一处让眼睛休息，悠闲放松的场所。

临江休闲平台 ©CHANEL ©上海当代艺术博物馆

这座从发电厂蜕变而来的“艺术发电场”，作为一个容纳文化与无限意涵的巨大场所，默默承载着上海从“工业”的巨大噪音到“信息”的细微震动的转变。香奈儿的北亚区总裁柏瑞德（Renaud Bailly）提到了这种蜕变，他将其比喻为从点亮城市的第一盏灯，到照亮文化的无限想象。这一蜕变也重新定义了城市地标在当代的新角色，即不再追求建筑的高度，而是展现文化的深度。

这个项目面向每一个在黄浦江边散步的人。它通过升级公共图书馆和活化烟囱，提供了一个可以触摸艺术与设计、可以看书、可以沉静思索的公共空间。它很宏观，但也十分个人化。馆长龚彦将这个空间定义为一个向文化先锋致敬的地方，旨在消除艺术与生活的藩篱。现在，通过一个可供你实际步入、触摸、沉浸其中的图书馆，这个藩篱被巧妙地开启了。

周迅，香奈儿品牌形象大使 ©CHANEL ©上海当代艺术博物馆

吴孟珂、尹昉，正在国际舞蹈节发起人 ©CHANEL ©上海当代艺术博物馆

新空间的启用，不仅是为PSA增添了一个资助方，它更为上海提供了一个由奢侈品牌长期投入，但完全公共化、面向所有市民和未来世代的文化设施。这超越了单纯的艺术支持，成为一种城市精神的持续性注入。

嘉柏丽尔·香奈儿空间的更新，让原本宏大的叙事被重新整理为一种更内向的体验。空间本身没有强加指引，而是以一种缓慢的节奏邀请你向上走，在安静的环境中重新审视与文化的关系。

图书馆 ©CHANEL ©上海当代艺术博物馆

香奈儿和PSA共同创造的，是一个持续处于“进行时”的艺术发生地。它让原本宏大的叙事被重新整理为一种更内向的体验。空间本身没有强加指引，而是以一种缓慢的节奏邀请你向上走，在安静的环境中重新审视与文化的关系。

在这样一个持续更新的文化现场，也让人得以在历史沉淀的建筑中看到新文化与新知识的生长可能。正如馆长龚彦所说，这是一个“续写新生活、新文化、新艺术的空间”。

嘉柏丽尔·香奈儿空间 ©CHANEL ©上海当代艺术博物馆

图片来源

CHANEL

总策划：徐宁

编辑：刘冠楠Karen

撰文：Peifen Sung

设计：张晓晨

编辑助理：肖瑶

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