范丞丞李晨孟子义跨年合唱：综艺化学反应催生的“破圈”音乐实验

2025年浙江卫视跨年晚会舞台上，范丞丞、李晨、孟子义三人以《奔跑吧》主题曲改编的《奔跑吧13》掀起热潮。这场被网友称为“综艺兄弟情跨界音乐”的表演，不仅让#范丞丞李晨孟子义合唱#登上热搜榜首，更以3.2亿次播放量刷新音乐综艺合作案例纪录。当跑男团成员从游戏对抗转向音乐舞台，这场始于综艺的化学反应正在重塑娱乐工业的跨界逻辑。

一、综艺基因注入：从“互怼兄弟”到音乐拍档

1. 《奔跑吧》的“相爱相杀”奠基

在《奔跑吧13》首期节目中，范丞丞与孟子义的“显眼包联盟”与李晨的“父女组合”形成戏剧性碰撞。三人组在“老歌歪唱”环节因跑调引发爆笑——孟子义将《青藏高原》唱成“青藏平原”，范丞丞即兴改编的“晨哥版《后来》”让李晨捂脸哀嚎。这种毫无包袱的互怼模式，为跨年合唱埋下反差萌伏笔。

2. 主题曲改编的破壁实验

原版《奔跑吧》主题曲以轻快旋律传递团队精神，三人改编版则注入强烈个人风格：

◦ 范丞丞保留标志性“烟嗓”，在副歌部分加入摇滚嘶吼，将“Watch we do the run”演绎出街头感；

◦ 李晨化身“气氛组”，用唐山方言rap“跑调的圆舞曲”制造惊喜；

◦ 孟子义突破性挑战旋律部分，其RAP段落“大笑的力量扛得起太阳”因咬字模糊反成记忆点。

3. 舞台视觉的综艺化表达

舞台设计还原《奔跑吧》经典场景：

◦ 悬浮式跑步机象征“撕名牌”环节；

◦ 巨型骰子道具呼应“游戏挑战”；

◦ 背景LED屏滚动播放三人互怼名场面。这种虚实结合的手法，让音乐表演成为综艺IP的延伸载体。

二、数据解码：跨界合鸣的化学反应

1. 声量裂变效应

表演当晚微博热搜TOP3均为相关话题，其中#李晨方言rap笑裂棺材板#单日新增12.8万讨论量。抖音相关二创视频超86万条，网友自发制作“跑男版《孤勇者》”等二次创作持续刷屏。

2. 受众画像突破

根据CSM数据，该表演吸引25-35岁观众占比达58%，较常规音乐节目提升22%。女性观众增量显著，其中18-24岁群体占比从常规的37%升至49%，印证“综艺CP”的女性向吸引力。

3. 商业价值共振

三人代言的食品饮料类品牌在表演后24小时内销量激增：

◦ 范丞丞代言的元气森林气泡水销售额环比上涨143%；

◦ 李晨合作的农夫山泉矿泉水搜索量达日常3.2倍；

◦ 孟子义主推的完美日记眼影盘销售额突破800万元。

三、行业启示：综艺娱乐化的新范式

1. IP开发的长尾效应

此次合作验证了“综艺-音乐-衍生品”的立体开发路径。浙江卫视同步推出《奔跑吧音乐特辑》，包含三人未曝光的录音室花絮，上线首日播放量破千万，开创“音综联动”新模式。

2. 技术赋能的沉浸体验

通过XR技术，舞台实现“跨次元对话”：

◦ 范丞丞在虚拟场景中与2014年首季跑男团隔空合唱；

◦ 李晨的方言rap触发AR特效，生成“晨哥音波攻击”动态画面；

◦ 孟子义的RAP段落伴随粒子消散特效，呼应其“笨蛋美人”人设。

3. 受众共创的内容生态

节目组发起#为三人写歌#活动，征集到2.3万首原创demo。其中粉丝改编的《奔跑吧·电子国风》被选入浙江卫视2025年元宵特别节目，形成“观众-艺人-平台”三方共创的内容闭环。

四、争议与思考：娱乐工业的边界探索

1. 专业性与娱乐性的平衡

有乐评人指出，三人演唱技巧与专业歌手存在差距，但观众更看重其“不完美真实感”。网易云音乐评论区热评“他们跑调的样子像极了通宵赶作业的我们”，折射出大众对“去技术化”表演的宽容。

2. 人设固化风险

孟子义在表演中延续“笨蛋美人”标签，虽强化辨识度，但也被质疑限制戏路。戏剧评论家李星文提醒：“当综艺人设成为表演枷锁，可能错失向实力派转型的机会。”

3. 流量变现的可持续性

尽管三人合作带来短期流量爆发，但如何避免“昙花一现”仍是挑战。参考韩国《Running Man》成员音乐合作的长尾效应，需建立常态化音乐企划而非单次事件营销。

五、未来展望：从舞台到更广阔的星河

这场跨界实验的成功，为娱乐产业提供新思路：

• 内容共创机制：借鉴《奔跑吧》与TME的合作模式，建立“综艺-音乐-粉丝”三角生态；

• 技术赋能路径：通过XR、AI等技术增强沉浸体验，如根据观众弹幕实时生成舞台特效；

• 艺人成长通道：为综艺咖设计音乐、影视、直播等多维度发展路径，如孟子义在表演后获得音乐综艺邀约。

当范丞丞在后台调侃“下次该让李晨独唱《后来》”时，这场始于互怼的音乐实验已悄然开启新篇章。或许正如观众在超话中写的：“我们追的不是完美偶像，而是敢在舞台上放肆大笑的真实灵魂。”