选角风波起，女星担主角

说起《新白娘子传奇》，很多人第一反应就是那段缠绵的断桥相遇，还有赵雅芝的白裙飘飘，叶童的青衫斯文。这部剧从1992年一播出，就火遍两岸三地，收视率直线上窜，成了多少人心里的白月光。

可谁能想到，剧组从头到尾的选角过程，简直就是一场拉锯战，纠结得让人直挠头。尤其是许仙这个角色，本该是个清瘦书生，文绉绉的，却非得让女演员来演，这事儿谁身上都得嘀咕半天。

剧组当初在香港筹备，导演夏祖辉翻着剧本，眉头紧锁。他想拍一部不一样的白蛇传，得有仙气，还得接地气。赵雅芝当时已经是圈里的大姐大，靠着《上海滩》里的冯程程，那股柔中带韧的劲，让人过目不忘。内部投票一搞，赵雅芝票数最高，剧组上下都觉得她天生就是白素贞的料。

可赵雅芝自己倒是不急，她担心普通话不标准，怕台词一出口，拉低了整部戏的格调。剧组呢，也没硬来，先试了圈其他女演员，从港台圈到内地新人，一个个过堂。结果呢，越试越觉得没人能比得上赵雅芝那双会说话的眼睛，和她走路时裙摆轻荡的韵味。

没办法，夏祖辉亲自上门说服，还许诺请专业配音师张主蕙来帮忙。张主蕙的声线细腻绵长，配上赵雅芝的肢体语言，简直绝了。赵雅芝这才松口，接下这个角色。想想看，要是没她，这白娘子还能成啥样？估计就少了好多回味无穷的味道。

选角这事，说白了就是找对人。90年代初的港台娱乐圈，男演员多走硬汉路线，周润发眼神一眯就能震住全场，狄龙身板结实得像练家子，吕良伟那股江湖气，搁在武侠片里合适，演书生就别扭了。

许仙呢，得是那种温吞水似的，书读多了却没啥担当，遇事儿就缩。剧组试了几个男星，站那儿一比划，肩宽臂阔的，哪有半点纤细感？夏祖辉急了，脑子里冒出个念头：要不试试反串？这样一来，许仙的弱势就能更突出，白娘子的守护也更有张力。

说干就干，他先瞄上林青霞。那时候林青霞刚在《笑傲江湖之东方不败》里反串过，剑眉星目，英气逼人，片酬高档期满，但剧组咬咬牙想争取。结果呢，林青霞片约缠身，电影那边走不开，许仙这事就黄了。娱乐圈就这样，机会稍纵即逝，抓不住就得换路子。

叶童的出现，算是天时地利人和。她早几年就凭《表错七日情》拿下香港金像奖影后，那年才21岁，演乡村少女时，眼泪一掉，就能戳人心窝。接着《烈火青春》里和张国荣搭档，火花四溅。1986年的《倚天屠龙记》，她演赵敏，策马扬鞭，英姿飒爽。

1990年《碧海情天》，首次女扮男装，饰岳瑛，骑马挥剑间，那股子中性魅力，藏都藏不住。夏祖辉一看她的资料，眼睛亮了：这不就是许仙的活模板吗？五官立体，轮廓分明，不用多化，就有股书卷气。

试镜一过，叶童的步态轻柔，台词出口不娘不硬，正好卡在许仙的点上。剧组拍板，就她了。这选角背后的弯弯绕绕，搁现在看，也算是一段小八卦，但当时真没多少人知道内情。大家只觉得新鲜，女演员演男主角，这在电视圈可不多见。

反串许仙缘，真相尘埃落

许仙的反串，从头到尾都不是为了炒作啥噱头，更不是外界传的那些乱七八糟的说法。有人猜赵雅芝新婚，黄百鸣吃醋，不想她跟男演员拍太多亲热戏；也有人说导演受戏曲影响，爱看旦角生旦净末丑的把戏。这些传闻听着热闹，可离真相差了十万八千里。

赵雅芝自己后来在采访里直言，当年选叶童，纯属角色需要。许仙这人设，博学却无担当，纤细得像风一吹就倒，男演员来演，容易带出股硬气，观众一看就出戏。

女演员反串呢，就能自然流露那种柔弱劲儿，让白娘子的爱更显伟大。搁在90年代，那时候的审美还挺保守，男星们多是阳刚派，找不出几个能弯腰低头的书生型。叶童正好补了这块短板，她的表演细腻，眼神一转，就能把许仙的迂腐演成可爱。

想想叶童的履历，她不是头一遭反串。《碧海情天》里那岳瑛，英气中带柔，观众看完直呼过瘾。夏祖辉就是看中这点，才请她试镜。叶童自己也说过，接这个角色时觉得新鲜，想跳出以往的框框。结果一演，许仙就活了：说话轻声细气，举止斯文有礼，却在关键时候露怯，那股纯真劲，让人又气又爱。

剧组拍戏时，叶童的台词自配，配音棚里她一遍遍磨，力求不夸张。后期剪辑出来，许仙的呆萌和善良，层层叠加，观众完全买账。赵雅芝在2021年的一次访谈里，点破了谜底：一是气质对路，二是拍戏方便。女女搭档，亲密戏份不用顾忌太多，进度快，效果好。

33年过去，这真相直到2025年央视春晚才大白于天下。那晚蛇年春晚，小品《借伞》里，赵雅芝和叶童重聚舞台，白裙青衫一出场，全场沸腾。两人合唱《千年等一回》，嗓音虽不如当年，却多了一层沧桑味。

谢幕时，赵雅芝拉着叶童的手，对着镜头说，当年男演员试镜，身形太壮，眼神太烈，许仙的纤细无助，硬是没人能抓得住。叶童试镜那天，伞一撑，步子一迈，就把书生的拘谨拿捏得死死的。

赵雅芝这番话一出，网上炸锅了，评论区全是“早知道真相，早爱这个CP”。其实，这也反映出时代变迁。90年代选角受限，现在回头看，叶童的许仙不光没出戏，还成了经典标杆。她的反串，不是生硬的性别切换，而是对角色深度的挖掘。搁现在，翻拍白蛇传的剧那么多，可许仙的形象，总绕不开叶童那张脸。​

经典永流传，情谊不曾变

《新白娘子传奇》播出后，风头一时无两。1992年台湾首播，街头电视店外挤满人，断桥戏一放，伞影晃荡间，观众就挪不开眼。1994年引进内地，客厅里一家老小围坐，跟着哼“渡情”，那旋律成了集体记忆。叶童的许仙，获台湾金钟奖最佳男主角提名，她上台领奖时，谢词简短，却透着股谦虚。

赵雅芝的白娘子，更是封神，多少翻拍都比不过她那眼神。剧集获奖无数，夏祖辉的导演功劳簿上，又添一笔。叶童的事业水涨船高，1993年接《婚姻勿语》，演离婚妇人，手势坚定，演技更上一层。

2000年后，她转战内地，《大唐游侠》里策马扬尘，风采不减。赵雅芝呢，继续拍仙侠，客串新版白蛇时，已是白发银丝，却递药的动作，仍旧温柔。

时光一晃，33年就这么溜走了。2025年春晚合体，不光是回忆杀，更是种传承。赵雅芝71岁，叶童61岁，两人状态冻龄，台上伞一转，台下泪光闪。春晚后，巡演启动，北京场票秒光，苏州站观众挥荧光棒，喊声震天。

叶童在台上独白许仙那段，书卷一翻，声音回荡，全场静默。可好景不长，5月25日，叶童发长文，宣布苏州站后退出巡演。她说，想让故事停在美好，不愿被标签绑一辈子。赵雅芝助理赶紧辟谣，两人交情30多年，怎会闹掰？

叶童也澄清，只是工作伙伴，各有各的路。娱乐圈就这样，情谊深厚，却也现实。叶童想突破，拍新剧《和平饭店》，饰复杂妇人，扣纽扣的手势利落。赵雅芝续演白娘子巡演，桥头一站，风吹发丝，观众不减。

经典的魅力，就在于它不老。33年后，《新白娘子传奇》仍被翻出来刷，B站弹幕满屏“仙气”。赵雅芝的揭秘，让选角内幕从八卦变成教材：艺术无界，合适最重要。叶童的退出，不是结束，而是新开始。她访谈摊手，说角色如旧友，伴一生。

赵雅芝笑言，天生一对。这对CP，跨越两岸，温暖几代人。搁现在看，当年那把伞，不光遮雨，还遮住了时光的痕迹。娱乐圈变迁快，可这份真挚，接地气得让人暖心。谁说经典会过时？它就活在每一次重温里，活在赵雅芝和叶童的眼神交汇间。​